【精选】美术说课稿汇总8篇
作为一位杰出的教职工，总不可避免地需要编写说课稿，说课稿有助于顺利而有效地开展教学活动。那么你有了解过说课稿吗？以下是小编为大家整理的美术说课稿8篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。
美术说课稿 篇1
本次交流课，我所授课的班级是二三班，上课内容是小学美术人美版二年级课程《水果乐园》，下面我从教材、学情、教法、学法、教学程序、反思六个方面来谈谈我对本节课的教学设计。
一、教材方面
1、本课是以“好吃的水果”为题材组织一年级学生进行“造型?表现”领域的学习。祖国各地有着各种各样的水果，它们味道鲜美、色彩艳丽，都是孩子们的最爱。因此，以水果为题材能极大的激发低年级学生的学习兴趣，符合他们的年龄特征。本课通过引导学生进行猜、说、看、画等活动，观察感知身边的水果，在此基础上利用画画、涂涂等形式进行表现，从而体验美术造型活动的乐趣。
2、教学目标：
知识与能力：利用多种感官，体会和感受水果特征和认识水果的基本形状以及带给个人的不同感受。
过程与方法：在活动中培养学生的观察力和自主表现能力。
情感态度与价值观：引导学生在积极的情感体验中体会生活的美好，培养学生热爱生活的情感。
3、教学重点与难点：
重点是通过师生共同创设有情趣的感知与回忆活动，调动学习的主动性，提高表现能力。难点是引导学生表达自己真实独特的感受，在感知或体验的基础上启发学生的发散思维。
二、说学情
兴趣是学习美术的基本动力之一，应充分发挥美术教学特有的魅力，在美术教学上，学生的思路更广，思维更活跃，而且更有趣味的美术活动形式，他们敢动手、好奇心强，乐于用自己的眼光去看世界，对生活中美好的事物有强烈的表现欲望。
三、说教法
根据本课时的教学目标，学生的年龄特点和学生已有的'知识水平及认识规律，我采用以下的方法：
（1）情境创设法：上课初，我利用猜谜语的形式引出课题，然后让学生说一说自己最喜欢吃什么水果，它的味道怎么样，它长什么样，让学生通过回忆说出水果的外型特征。把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，变“要我学”为“我要学”充分发挥学生的主体作用。
（2）提问法：在本课教学中，多问学生，让学生谈一谈、说一说，启发学生思考，这样做是为了培养学生的思维发展。
（3）演示法：利用电脑演示水果大变身的步骤，从而解放学生的大脑，让他们大胆想象，解放学生的手，使他们放手画画。
四、说学法
“学”是主体，在教师的主导下，学生将采用以下的主要学法：
（1）猜一猜：教师提示要猜的水果，让学生通过想象方法，提高学生的积极性。
（2）看一看：感知水果的形状、色彩。
（3）学一学：学生跟电脑演示画画步骤学习水果如何大变身。
（4）画一画：学生动手大胆尝试用画笔画出观察到的、喜欢的水果。
五、说教学程序：根据本课的特点，我将本课教学程序设计如下： 激趣导入——观看水果图片——示范画果——欣赏感受——自主表现——评价作品——课堂延伸
（一）激趣导入
上课一开始我对同学们说上课前先热身动一动脑，用两个谜语导入，调动学生学习的积极性。
（二）观看水果图片
在此环节我让学生说一说自己最喜欢吃的一种水果，它的味道、它的外形特点，主要是通过回忆，让学生感知水果的特征，并根据感受说出来。
（三）示范画果
用电脑出示水果大变身的步骤，让学生可以直观了解画水果的过程。比老师亲自示范画水果的速度要快。解决了学生在老师亲自画画的过程中的那一段静态的环境。还可以了解多种水果的画法。
（四）欣赏感受
接着，带学生走进水果王国，走进水果小精灵的世界。让学生观察到更多的水果，了解更多的外形和色彩。通过观看水果大世界，刺激学生的视觉，提升学生的感受。
（五）自主表现
走进水果王国，你都看到哪些水果小精灵呢？他们都在做什么？大胆发挥想象，运用手中的笔画出有故事情节的画面。
（六）评价作品
对学生的作品进行展示，激发学生的美术兴趣。
（七）课后延伸
通过调皮的小孩大战魔王的故事来教育孩子全面饮食。
六、说反思
本课充分考虑到了二年级学生的认知水平和思维能力的特点，在环节的设计中首先用孩子们喜欢的猜谜语的游戏作为引入点，吸引了他们的注意力同时导入新课，开门见山简洁利落牢牢地抓住了孩子们的心。接下来采用的互动游戏猜水果、画水果比赛等手段既充分体现了新课程的标准也循序渐进的一环套一环进一步吸引了学生的注意力，在每个教学环节中，都能使学生处于趣味的动态中，并注意培养了学生团结协作的学习方式和德育渗透。在教学重难点的解决上，充分利用了多媒体，使得师生互动、生生互动，使教学气氛达到了高潮。这节课立足于教材，却又不局限于教材，在挖掘教材的基础上，结合教材开展了丰富多彩的学生喜闻乐见的美术活动。让学生从生活中发现并超越生活的表现。使学生体验到生活和自然才是美术的第一课堂，使学生在学中玩，玩中学，寓教于乐，充分体现了课改的精神。
美术说课稿 篇2
教材说明：
《会变的线条》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（人美版）第三册。这一课目的是引导学生认识不同种线条带给人的美感，让学生熟悉并掌握线条的运用，创作出优秀的线描作品，培养学生的造型能力。
学生分析：
线条，对于二年级学生来说并不陌生。但是“线描”作为一种绘画手段和表现方法，对于他们来讲确实很枯燥。为此，我给他们布置了一个课前作业：搜集各种有关线的作品，目的是让他们潜移默化地受到熏陶。
教学目标：
（1）初步感受不同种线条带给人的美感。培养学生的造型能力。
（2）能用不同种线条组织一幅画面，表现出一定的美感。
（3）通过对作品的`观察、比较、培养学生的观察、分析能力。
教学重点：初步感受、体验艺术作品中线的美感。
教学难点：如何运用不同线表现美感。
教学方法：每个人都以自己的方式理解事物的某些方面，学习过程中我采用小组合作讨论方法。从认识线—体会线—运用线，我采用了“循序渐进”及“情境性教学方法”等。
教学程序：下面我以教学程序为框架，以教学思想为先导，以教学内容为主体说说这节课的教学环节和主要教学方法。
（一）导入部分：
首先，我充分利用二年级学生爱玩的心理特征，直接激趣：“你们相信线条会变吗？不信去看看”，随后播放课件演示，学生兴趣盎然，对本节课产生了浓厚的兴趣。
（二）讲授新课部分：
我设计了三个环节，三个环节都紧密相连。
第一环节：让学生认识线。线条在绘画作品中是显而易见的，但是，学生开始画线时没有多少变化，本身也没有意识到线条可以有如此多变的内涵。所以，我利用课件演示以及欣赏图片中具有代表性的线条作品让学生了解线条的丰富的变化与强大的表现力，感受线条的美感，提高鉴赏能力。
第二环节：让学生体会线。首先展示毕加索的作品，我采用小组讨论方法，让学生带着“图上你看到了什么形象？都运用了哪些线条？你觉得画家创造力表现在哪里？”这些问题去观察作品，体验线的表现力，学习画家的创新精神，培养学生的创新意识；接着，我又让学生结合学生的作品对比说线，“你更喜欢哪幅图？为什么？”“现在你觉得哪幅图更好”来设计问题，目的是让学生通过观察，分析，对比，进一步体会线条的美感，感受线条的疏密关系，了解如何进行线的处理，然后让学生对照书上学生作品，体会线条美感，不仅解决了本课的重难点，还培养了学生的观察、分析问题的能力和创造力。为了进一步让学生体会线条的表现力，我提出了更高的要求，你们能听音乐，用线条画出你心中的感受吗？这样，给学生创设了一个特别绘画的情境，学生利用音乐节奏的差异来表现。体会线条还可以表达不同的情绪。提高学生对线条的表现力。通过这一环节的学习，学生体会线条的多样化，增强表现力，唤醒创造力。
第三环节：让学生运用线。这一环节，我鼓励学生用自己独创的方法去画，反对临摹，这样每一张作品的面貌都不一样，培养了学生的绘画能力，也培养了学生非凡创造力。
(三)、课堂小结部分：
这一环节，我通过展示，讲评的方法，让学生对此课有所收获。培养学生自主学习的能力。最后用鼓励的话语，让学生回去后继续学习，起到了课后拓展的作用。
总览整节课，我结合学生的生活经验和已有知识设计了富有情趣的活动，这些活动不断的激发学生的学习兴趣，使学生在活动中学习了线条的绘画知识，感受到了学习的乐趣。
美术说课稿 篇3
说教材和学生：
这是一份自选教材，教学内容是每个学生先根据纸张的质地运用不同的方法做出一些比较复杂的剪贴图案，然后通过小组合作剪贴出一幅有情节的图画。教学的重点是利用各种各样的纸剪贴出一幅美丽的图画。三年级同学对画画比较感兴趣，在美术课中他们学过徒手撕一些小花、小动物，他们也会用纸折一些简单的花草、动物，会按照图样剪出一些物体的基本轮廓来。课堂上教师要注重培养学生的合作精神，从而使学生又快又好地剪贴出图画来。
说教学目标：
根据教学目标细化和“以促进学生发展”为原则，我把教学目标确定为：
1.知识和技能目标：
A知道生活中有各种各样的纸，能说出3-4种不同纸的名称，并能区分纸张的不同特点。
B能根据纸张的颜色和质地合理选择纸张，通过撕、折、剪等方法剪贴出一些图案。
2.过程和方法目标：
A知道同学合作可以比较快地剪贴出一幅图画，从而选用合作学习的方法。
B在学习过程中能根据个人的喜好或图片内容的需要，组建学习小组。
C在学习小组内学会分工、合作。
3.情感和态度目标：
A知道劳动可以创造美的生活，会用自己的剪贴画来美化教室、房间等。
B在对学习过程及作品的自评和他评中体验到成功的愉悦。
B课后能运用不同的材料制作出更具有创造性的作品。
说教学过程及设计思路：
根据师生互动和教学相长的原则，我把教学过程分为课前活动、课堂活动、课后活动三大块。
课前我要求学生收集生活中各种各样的纸，并了解一些纸张的名称、特点等，我还要求学生收集一些自己比较喜欢的图片。这些工作学生可以通过逛文化用品市场、请教家长、上网找资料等多种方法完成。
课堂上，我把教学分为3个环节，即：激发兴趣-→互动学习-→展示评价。
我先出示剪贴画《海底世界》向让学生看，请学生说说看了这幅剪贴画后的想法。目的是通过对作品的欣赏调动学生的学习积极性，同时可以根据学生的反馈适时调整自己的教学指导点和教学环节。学生看了剪贴画后很喜欢这种制作方法，他们希望自己也能做一做。于是我先请学生看看、摸摸、玩玩自己带来的纸，然后请同学们介绍一下自己对纸张的了解，如纸张的名称、颜色、特点等。我还请学生说说你最喜欢哪张纸，说说你为什么喜欢这张纸？想一想你会用什么方法用这张纸做出一样漂亮的图案来？并试着做一做。等学生完成后，我请同学介绍一下自己是怎么做出这个漂亮的图案来的，同学间可以自由地选择，相互学一学。当学生有选择地学习了一些自己想学的图案后我给了学生一个学习任务：“你们能否用最快的速度做出一幅最漂亮的剪贴画来？”同学们跃跃欲试，马上想到合作是最好的办法。于是我不失时机的进行合作学习的指导：指导学生如何组成学习小组，指导学生在学习小组内如何分工合作。我建议同学们可以和自己最要好的朋友组成一个学习小组，也可以因为选择了相似的图片而组成一个学习小组。为体现小组合作的有效性，我请学生思考了3个问题：
1.你们组准备做一幅什么画？给他取个好听的名字。
2. 画中会出现哪些物体？你们准备怎么布置？说说你们设计的理由。
3.在小组内，每个人该干些什么？说说你们准备怎么分工。
同学们在小组内讨论后推荐一个同学向全班作汇报。教师既要肯定同学们的合作精神和合作方法，同时也要提出同学们安排不够合理的地方，如有的小组分工时按画、剪、贴的工序分工，可能会出现一开始的时候剪、贴的同学会没活干。这时教师要扮演好引导者的角色，要让学生想一想在空隙时间里我可以干些什么？要让学生知道时间是宝贵的，要善于抓住时间、利用时间。当学生明白自己该干什么时，就可以合作完成作品了。当然为了使作品做得更漂亮些，我又不忘提醒同学把以前学到的'美术知识运用起来，如在进行图片组合的时候要注意主次分明、色彩鲜艳等。当学生们通过合作完成了一幅漂亮的剪贴画后，他们很希望把自己的劳动成果展示给别人看。这时教师就应该满足学生的心理需求，让学生把自己小组的作品在老师和同学面前展示。当然光展示是不够的，我还期望同学能通过对作品的评价提高自己的剪贴技能。于是我请同学夸夸最漂亮的作品或作品中最精致的地方。同学们可以评自己组的作品，也可以评他人的作品。除了评价作品以外，我还希望同学们能表扬一下自己的同伴，发现同伴的优点、长处，让同学在被肯定中得到愉悦和满足，也希望同学的长处能在班中发扬光大。当然除了表扬同学外，我也希望有同学会表扬自己，因为毕竟同学们在课前准备、课间合作等方面付出了很多的努力，人有了自信心也就成功了一半。在评价这一环节中，我希望同学们通过互评、自评，评作品、评合作，能在知识上、情感上得到一些升华。
学生们展示、评价完作品后，我还希望学生在课后能够继续主动地学习，取得更大的进步。于是我启发学生：“剪贴画还可以用什么材料做？”根据学生的回答，我给他们看了一些用毛线、树叶、花布、瓜子壳制作的剪贴画，希望同学们在材料的选择上有所创新、有所突破。同学们看了范作、图片后，他们用生活中的废旧材料制作出了更美丽的剪贴画。当他们把漂亮的剪贴画拿来让我评分，当他们用自己做的漂亮的、富有创意的剪贴画布置房间、教室等，我们的教学成功了，我们达到了“学习是为了更好的生活”的教学目标。
美术说课稿 篇4
各位评委老师，你们好！
我是——号参赛选手，今天我说课的内容是《中国美术的辉煌历程和文化价值》，我准备从教材分析，教法，学法，及教学过程四个方面来说明。
一，教材分析：
1， 教材的内容地位和作用：我首先分析一下教材的内容地位和作用。本课选自人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书美术九年级上册第一单元。本单元属于欣赏评述领域。包括三组学习活动，可用3-5课时进行教学。今天我讲解的是第一课时的内容。
2， 教学目标：根据新课标对这一领域的要求以及对教材的分析和学生的认识规律。我确定本课的教学目标为:知识目标：初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。能力目标：让学生自己收集中国美术作品图片和文献资料摘录，并引导学生浏览和初步欣赏美术作品。选择一些作品进行深入欣赏和评价。情感目标：能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。
3， 通过对教材内容的理解与掌握，我把本课的重点确定为：结合历史课学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。
针对初三学生的特点，我把本课的难点确定为：引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。
二说教法
根据本课的性质与学生的实际情况，我主要采取“启发引导”及讨论法。调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到开发思维中，真正做到面向全体学生。并且运用多媒体课件，教师师范的方法，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。使学生真正成为学习的主体，从而能够主动地掌握知识，已解决本课的`重点，突破难点。
三说学法
鉴于以上分析以及学生特点，在这节课，我运用了讲授法，谈话法， 演示法和师生互动相结合的方法。 提高学生的美术欣赏能力，达成能对美术作品和美术现象简短评述的目标。
四教学过程：
在分析教材，合理选择教法与学法的基础上，我预设的本课的教学流程分以下三大环节进行。
第一环节：创设情境，激趣导入
这一环节我通过展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表，让学生自己积极主动提出史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?的问题。从而引出课题中国美术的辉煌历程和文化价值。这种导入能激起学生学习的兴趣和欲望。收到“一石冲开水底天”的效果。
第二环节 自主合作 探究方法 这一环节我分三个层次组织教学。
第一层次：独立思考 互相讨论 组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象，艺术形式和艺术语言进行初步的描述。引导学生浏览和初步欣赏美术作品，并对一些作品进行一一介绍
第二层次 选择方法 小组合作 把学生分成两组进行讨论，引导学生提出一些值得讨论的问题，如"史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?"。"这些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式。思想感情与审美理想有什么时候样的关系?"等等。归纳学生所提出的问题，然后围绕本课的中心议题-不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值，进行深入的欣赏和分析讨论。
第三层次 互相交流 进行小结 根据学生或小组准备的材料，分别对其他一些优秀作品进行欣赏和评述。让学生更深层的了解中国绘画的发生发展过程。
这样的设计以提高学生解决问题的能力为落脚点，让学生从事主动地观察，猜测，交流等活动，使学生在解决问题的过程中不知不觉的受到熏陶和感染，从而培养学生感受美，表现美，创造美得能力。
第三环节 总结提炼 带领学生回顾本课的学习要点，鼓励学生多关注美术的发展动态。
通过总结，促进学生对一堂课的教学进行梳理，并把学习的触角向外扩展，培养学生的探究能力。
整堂课，我力求体现以下教学理念：
1体现美术与社会，生活，人文。自然，科学的联系，培养学生的表现美，感受美。创造美的能力。
2注重美术思想方法的渗(shen)透，鼓励学生自主探究。
3重视培养学生应用美术的意识与独立解决问题的能力，把美术学习与生活中的问题结合起来，提高审美情趣。
4始终让学生成为学习的主人，注重评价。
各位评委，以上所说是我对这一单元第二课时的预设的一种方案，但是课堂是千变万化的，会随着学生和老师的灵性而随机生成。预设效果如何，最终还要和学生课堂结合。
我的说课到此结束，谢谢各位评委，有不妥之处敬请各位专家批评指教！
美术说课稿 篇5
一、 说教材
教材分析：本课是山东版小学美术第五册第20课内容。属于欣赏、评述，即通过欣赏图片，评述，绘画等方法，让学生发挥想象力，大胆、自由地把动画形象表现出来，体验欣赏和创作的乐趣。
这节课要面对的对象是三年级的学生，这一年龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那童真、童趣、不受限制的想象会像火山一样喷涌不止。因此，结合小学低年级儿童的年龄特点，本着使学生提高对美的感受力和艺术创造力。
我确定本课的教学目标：
1. 指导学生欣赏动画片，使学生发解动画片的不同类型。
2. 在欣赏各种动画片的同时，使学生发解夸张与变形，是动画片艺术表现上最主要的特征。
3. 在欣赏动画片的同时，还使学生了解动画片的制作过程。
教学重点：
启发学生思维、分析想象，力求创新。
教学难点:
发挥小组合作才干，创作独具特色的动画片。
教学用具准备：
媒体课件、彩纸、彩笔、橡皮泥、剪刀、胶水等，课前也可要求学生收集一些动画片的图片资料，供上课时讨论、欣赏。
二、 说教法
根据学生心理特征及教学方式的优化原则，积极主动的参与教学活动，便无意注意为有意注意，遵循“教为主导，学为主体”的教育思想，我打算采用以下教学方法：
1、 情境教学法。
创设一定的情境，使学生身临其境，促景生情，通过教师的`演示引入到媒体欣赏，把学生带入到动画的世界。
2、 启发引导法：
这是遵循“教为主导，学为主导”的教学原则进行的，引导学生从欣赏动画形象出发，主动参与讨论，了解动画造型的特点，激发学生创作欲望。临摹或创作一个动画形象。
三、 说学法。
本课以“活跃学生想象思维”为主要目的，让学生在想象的世界里自由翱翔，因此，我采用以下两种方法进行学法指导。
1、 自主探究学习法
苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。通过让学生思考“怎样创作动画形象”这个问题， 引导学生自主探究，了解构图的多种方法。
2、合作交流法
在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。
四、 说教学过程
（一）、利用动画，激趣导课
1、播放动画，激发兴趣
每一个孩子都爱幻想，不受时空约束地自由遐想，可以说，幻想是孩子们最快乐的事情。孩子们是在童话故事和动画的陪伴下长大的。一段新奇、有趣的动画片，可以让学生神之以往；一个神奇的童话故事更可以为学生插上想象的翅膀。于是，我在教学一开始，播放了学生们都熟知和喜爱的动画片段，从贴近学生生活入手，引导学生观察、对比，激发学生学习的强烈愿望。
2、引出本课课题——《迷人的动画片》。
3、讨论、交流。
一部部动作连冠、形象逼真的动画片，你知道是怎样会制成的吗？
你最喜欢哪个人物？为什么？它有什么典型特点？
除了这些，你还知道哪些动画形象？（学生出示自己搜集的动画形象）
（二）、大胆创作，点拨引导
给学生一个自由发挥、创造的空间。鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进行描绘，注意色彩的运用。
学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，帮助解决诸如构图、色彩搭配等问题，教师适当引导突破。
（三）、展示评价，交流经验
采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与
到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
1、自评：让学生把自己的作品放在展示仪上展示，说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？
2、互评：学生之间互相谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。文学与艺术相结合。培养学生的自信心和成就感，注意给能力较弱、性格内向的学生展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。
3、教师评价：根据激励性的原则，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识。评选“最佳创意奖”，“最佳合作奖”等。
（四）、课堂小结，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我先整体表扬学生的创新精神；其次，要求学生回去后把画给家人看看，并把自己变成巨人后的故事说给他们听听，培养学生主动参与亲情沟通的情感意识。最后，收拾整理周围环境，培养学生的环保意识。
美术说课稿 篇6
一．教材分析
教材：一年级第二学期《高高的楼房》 课时：1课时
本课属于“形状造型”学习领域，在学习了圆形组合造型的基础上，学习用方形组合的方法表现生活中的方形物。本课和前几课的联系非常紧密，都是学习方形与日常生活事物之间的联系。所以讲授时顺带着复习之前的课程，让学生能够温故而知新。
高楼基本全部是用方形可以表现的，在授课的过程中主要突出方形叠加的效果，像搭积木一样把楼房建造起来。只是单调的方形不能激发起学生的学习兴趣，所以要在方形的基础上加入其他基本形的拓展，让学生对建造楼房感兴趣。
二．学情分析
本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的阶段，但同时也是自律性比较差，容易分神的阶段。要在整节课中不断的有惊喜，才能够吸引住学生的眼球。
三．教学教法
1.创设意境
由于学生所在环境的限制，没有跟多机会能够见到高楼大厦，所以在做时就要加入大量的高楼图片，让学生先在视觉上有一个直观的认识。
用去郊游的假设场景，激起学生的好奇心。在众多的图片和欢快的音乐中，学生能够领略到如郊游一般的愉快心情。在放松的心境中去学习，能使学生更快的进入状态。
2.游戏教学
一年级的学生年龄较小，在教学中加入“搭高楼”游戏的.环节能够激发他们学习的兴趣，并且能够训练每个学生的动手能力和审美能力，以小组为单位也能培养学生小组合作精神和组员之间的配合，只有团结一致才能取得最后的胜利。
3.启发创新
画高楼时，在方形的基础上可以发挥学生的想象力，启发学生用其他的基本形。教师利用游戏环节的高楼做讲解，学生能够理解如何用不同的形状改变高楼内部的结构。
绘画水平较好的学生，教师在黑板上做示范讲解，添加动物或者植物外形的变换，开阔学生的思维，让他们任意发挥，把高楼变得更奇特。
4.讲评拓展
最后把所有完成的作品贴到背景画中，组合成一幅集体作品。请一名学生讲述自己的高楼并互相点评。结束时加入两纲教育中的民族教育，培养学生热爱家乡，热爱祖国的意识。
美术说课稿 篇7
我说课的内容是高一年级美术欣赏中的第七讲《彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：
一、教材分析
本课的内容、地位、作用
本课的内容对学生来说是比较陌生的，且知识内容对学生吸引不是很大，但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课，教学内容是按彩塑发展的历史顺序来编排的，对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要又是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使学生在对敦煌大背景的了解下，重点突出彩塑艺术的知识。本课将以彩塑图片/录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展及其独特的地位。
二、教学目标
根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：
1．使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点，从而丰富学生的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。
2．了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其发展的历程
3．了解敦煌是个艺术宝库及其背景，是各个朝代劳动人民创造的产物，在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略，产生了不可弥补的损失，以激发学生的爱国热情，懂得珍惜祖国文化遗产。
三．教学方法
1．任务型教学法
这篇文章内容较难理解，我设计了一些有关敦煌生动的故事让学生对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期彩塑，从而完成教学任务。
2．多媒体教学法
这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相，让学生直观和形象生动地了解有关敦煌彩塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强学生学习兴趣，加深学生印象。
3. 问答式教学法
提出有关问题，然后通过观看录相回答问题。有助于调动学生的积极性，有目的的去观看，效果更佳。
四．教学重点和难点
1．重点了解敦煌艺术宝库及其彩塑的形象特点。
2．彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。
3．欣赏时最好利用幻灯片/录像片，着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。
五、教学过程
1、导入新课
回顾上节课所讲的三大石窟，这节课我们主要学习我们最耳熟能详的.敦煌莫高窟中的艺术愧宝-----彩塑。（出示课题）
2．背景介绍
向学生介绍敦煌地，及敦煌艺术-----莫高窟的产生和发展。
故事讲解，开头就能引起学生的兴趣。（或者看录相带）
（敦煌，远在二千一百年前的汉武帝时代，就是我国与西域往来的门户，也是“丝绸之路”上一颗灿烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国，张骞出使西域、玄奘西行取经，也经过这里。敦煌境内有两座山，两山之间有一小片绿州。据唐代记载，前秦建元二年，有位名叫乐撙的和尚，经过长途跋涉看到这一小片绿州，正当他疲乏又无处投宿之时，只见对面的三危山出现了奇景：山峰发出灿烂金光，如千佛之状，乐撙和尚立即感到这是块圣地，便顶礼膜拜，并立誓在此造窟，凿石供佛，遂成为莫高窟的创始人。
敦煌莫高窟壁画最多、最长，在492个洞窟中，计有壁画125000多平方米，如果这些壁画全部展开延伸，长度可达25公里。另有彩塑2400余身，其艺术精品之多，名列我国石窟首位。敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。）
3．回到主题
敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成部分，它是在我国数千年雕塑艺术传统的基础上，吸收和融汇了外来艺术，从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。
1．什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的作品称彩塑。
2．彩塑的分类：
由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
4．内容讲解：
（1）．讲解敦煌莫高窟的彩塑及各时代的彩塑特点
其中唐代前，及盛唐时的佛像特点采取先提问，带着问题讲同学观看并找出答案。
1．敦煌莫高窟艺术是集哪些艺术门类于一身的艺术窟，其有拥有彩塑多少身？
2． 早期彩塑具有什么特点？隋代及其唐代彩塑形象各有什么特点？（在录相中带领学生形象生动的欣赏每个彩塑的形象）、，〈菩萨、力士像》和《供养萨》，以佛教内容为题材，其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态，无一不说明是盛唐时期彩塑的精品。
2。再列举其它时代时代彩塑形像图片，进行比较得出其特点。（以讲解为主）
(2)辽代华严寺彩塑的主要特点
辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实，又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。
（3）宋代彩塑的主要艺术特征
以真人为依据，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。
《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像，这些塑像造型生动、姿态自然，尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度，服饰美观大方，衣纹明快流畅。一个个性格鲜明，表情自然。加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生。在技巧上，工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系，手法纯熟，有高度的艺术表现力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品，在美术史上占有重要的地位。
（4）明代彩塑
在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上，有成百上千的壁塑，是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子参观音》即是其墙壁上的一组雕像，风格独特，形象生动，富有浓郁的民族特点，是该寺彩塑的精华。
观音，是佛教中的菩萨之一，佛经中称其能解救苦 难众生。这组是明代的作品，塑、绘技艺高超，形象带有安祥和蔼的情味，具有浓厚的生活气息，达到了“传神”的意境。
（5）清末“泥人张”的彩塑
“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于，将雕塑艺术功能重新开发，一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨，转向对现实的人世生活的描写，从而扩大了题材范围。
“泥人张”的作品，表现出对现实生活的关心和对世俗趣味的认同，开拓了一个平民化和世俗化的于是天地，注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，充分发挥物质的媒介功能，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”，转化成适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。
《渔樵问答》这组彩塑，是一组典型的带有民俗、民风气息的作品，描绘劳动者的平凡生活，表现普通人的内心感情。劳动者的淳朴、乐观、善良、诚恳表现得惟妙惟肖。
最后让学生观看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事迹录相，了解我国目前很多文物精品被盗。感受当然社会的落后，人类无知给我们祖先遗留下来财富带到了多大的损失。引起学生的爱国热情及让学生对我们历史上有名的艺术宝库有个更全面的了解。学会珍惜祖国文化遗产，保护祖国历史文物是表少年义不容辞的职责。
美术说课稿 篇8
各位评委、各位老师，大家好！
我是****中心小学的信息技术教师，很荣幸与大家共同交流使用新教材的思路和具体做法。今天我说课的题目是《让美丽色彩帮忙》。下面我将围绕说教材、说教法、说学法和说过程四个方面进行说课。
一、说教材
《让美丽色彩帮忙》是省小学信息技术教材第一册第7课中的内容，是关于画图知识铺垫的延伸，并且贯穿着以后整个的画图知识教学，是学生能够顺利、快捷操作使用画图的基础之一，也是形成学生“了解熟悉——技巧掌握——综合运用”这一合理知识链的必要环节。教材通过让学生学会置前景色、背景色掌握封闭图形彩色处理方法，重点是掌握画图的“涂色”、“喷枪”、“刷子”、“取色”等工具应用。《让美丽色彩帮忙》的内涵不仅有自然景色，还有人性的美德，从而使学生受到美的教育。因此这节课是基于网络环境下，整合了美术教育、信息技术教育和思想品德教育，是一堂内涵十分丰富的信息技术课。
二、说教法
信息技术的学科特点决定了在教学中必须“立足基本操作，渗透基础知识、培养学生的兴趣、激发学习动机”，因此根据本课教学内容特点，我采用了情景导学法与任务驱动法，帮助学生消化本课的内容。引起学生的学习兴趣，激起学生的求知欲，发挥学生的主体作用，体现教师的引导作用。同时，在教学过程中辅之以演示法、迁移法，并借用艺术课的“三位一体（即欣赏、技能、情感）”教学法，以期达到教学效果的最优化。
三、说学法
根据建构主义学习理论所强调的以学生为主体：学生由知识的灌输对象转变为信息加工的主体。在这节课中，我始终引导学生带着浓厚的`兴趣与求知欲进行学习与操作，通过自主探索获取知识与技能。把“自学——尝试——创新”的学习方式渗透在整个教学过程中，使学生在明确目标任务的前提下，充分发挥主体作用，发现问题、解决问题，最大限度地发挥学生的学习主观能动性。
四、说过程
（一）设计理念
1、学科整合。本课整合了美术、信息技术和思想品德三大学科，同时注意了信息技术教育知识的内部整合。
2、讲练结合。单就内容而言，对已掌握了一定画图操作技能的三年级学生来说并不难，而且也是学生非常感兴趣的东西，因此在课堂上只需坚持精讲多操作的原则。
3、改变学习方式。变被动学习为主动愉快学习，通过协作学习、自我创新等多种学习方式获取信息，掌握方法，提高技能。
5、分层教学。怎样照顾到学生个体差异性，使得每一位学生在教学活动中都获得个体的发展。
（二）教学目标
1、学习“铅笔” “多边形” “用颜色填充” “喷枪”等工具的使用方法；了解“SHIFT”键在绘图中的作用。
2、能熟练使用“用颜色填充”、“喷枪”工具给作品填充颜色；尝试对整个画面进行布局，合理安排作品中的多个对象；合理使用各种颜色美化自己的作品。
3、让学生自我展示、自我激励，体验成功，在不断获得成就感中激发求知欲，在不断摸索中陶冶情操。
（三）教学重点与难点
重点：学会使用颜色表现自己的作品，尝试对整个画面进行布局，合理安排作品中的多个对象。
难点：学会“多边形”工具的使用，学会使用颜色表现自己的作品。
（四）说流程：
根据本课教学内容以及信息技术课程学科特点，结合三年级学生的实际认知水平和生活情感，教学设计流程如下：
１.创设情境，激情导入 。
首先创设一个童话故事情境及背景：（课件演示多幅冬天美丽景色的图片）冬天下雪过后，有美丽的天空、白色的大地和许多小朋友在堆雪人。可是小朋友玩的时候，不讲卫生，到处扔垃圾，把洁白的世界污染了。同学们，我们能让美丽的画面变脏吗？那我们怎么办？让我们拿起电子画笔在这片白色的大地上画上一幅美丽的图画吧。请同学们打开“画图”软件。
设计意图：创设美好的童话故事学习情境，调动学生的积极性，又巧妙设计了一个显而易见的缺憾，利用学生对美好事物的向往，激发学生的学习兴趣，使学生在情景中主动、积极地接受任务，从而乐学。
２.兴趣驱动，自主学习。
要画好一幅美丽的图画，应对这一幅画进行布局：什么地方画蓝天，什么地方画雪地，什么地方画雪人等，我们都要进行规划。
（1）首先确定蓝天、雪地的区域，点击“铅笔”工具把绘图区用一条曲线分成两部分，对整个画面进行布局（注意曲线画到两边的边沿）；然后利用“椭圆”工具绘制一个圆形、一个椭圆，分别表示雪人的头和身体，在绘制头的过程中要按“SHIFT”键，再按住鼠标左键拖动画出圆形；利用“多边形”工具绘制雪人的帽子，这里是一个难点，教学时要强调折返时要鼠标单击一次；檫除多余的线条，最后保存，完成草图。
（２）用“刷子”工具给雪人绘制五官；其次“用颜色填充”工具给雪人、蓝天、大地填充颜色；最后绘制雪花，并保存文件。
３.综合运用，知识拓展。
冬天是很美的，运用已学知识，发挥想象，帮助那些小朋友找回美丽的冬天。学生自创图画，使用自己想用的涂色方法，涂上自己最想涂的颜色，画出最美的图画。
设计意图：在巩固新授课知识的同时，培养学生的创新能力，激励学生个性发展，让他们在自由、宽松的空间里，充分发挥想象力，创作出独特的作品。
４.作品展示，完成建构。
一堂好课，最后的画龙点睛之笔也很重要。在此环节，我这样设计的：老师发现同学们设计的冬天都很美（教师先巡视发现优秀作品），下面展示同学作品，请同学相互学习、共同分享；用控制软件进行操作。在展示时请同学作出简单评价或谈一谈画的收获。总结：“正如同学们所说，不同的色彩能够表达不同的思想感情，也能传递不同的信息，同学们请回了美丽的冬天，谢谢大家！”
设计意图：学生在作品展示中，相互评价，各抒己见。在自我展示和相互评价的过程中，进行了思想的交流和碰撞。作品展示为学生提供了充分表现自我的舞台。教师、同学们及时发现每一位学生的闪光点，给予积极的评价和充分的肯定，使学生获得成功的体验和喜悦感。
５.发挥创造，课外延伸。
课后，请同学们打开自己的邮箱。老师已经给你们发了三道画图题，根据自己实际选择一题操作，而后发给老师。老师批改评价之后，再发给你们。
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