音乐课教学反思(集锦15篇)
作为一名到岗不久的老师，我们需要很强的课堂教学能力，通过教学反思可以很好地改正讲课缺点，那要怎么写好教学反思呢？以下是小编为大家整理的音乐课教学反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐课教学反思1
我对自己讲授的音乐课《唱脸谱》做了深刻的反思我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、在教学程序方面，我根据学生的心理、态度和需要精心设计，使教学充满了活跃的气氛，激活了学生对学习的兴趣，同时采用了音乐综合的方法，增强了教学的形象性，趣味性和创造性。设计思路从介绍京剧引入教学，紧接着使学生充分欣赏、体验蕴涵着京剧韵味的歌曲《唱脸谱》，从谈论歌曲的体裁、讨论音乐段落的划分。体会京剧唱腔韵味体现在哪里？对比有无装饰音、下滑音的效果，通过课件介绍京剧脸谱的谱式，使学生对京剧脸谱产生兴趣，并获得一些基本的艺术知识技能及其各方面的艺术能力。
二、在知识技能方面，一部分学生在学之前就接受了比较好的教育，储备了丰富的知识，对于京剧的基本知识，如：京剧的由来、脸谱的谱式与颜色等等都有了浅显的了解，我所要做的就是要让学生融入课堂当中，实现教于学的主动结合。整节课在轻松愉悦的氛围中完成。通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式；学唱《唱脸谱》更能让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。这样一来，学生在课程当中，自主的.认知、体验，效果自然好得多。整个课堂情绪高涨、学生思维积极主动，一方面加深对音乐课程的情感体验，另一方面能促进学生进一步感知音乐的内涵中表现自我，创造自我。
叶圣陶先生曾说过：“教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
《学记》中说：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之”。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界。
做为一名青年教师，为使下一代接受"美育"熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。音乐教师任重道远，关键在坚持不懈，关键在于结合新音乐教学大纲，不断摸索出适合学生的教学模式，以更好的适应形势的需要。
音乐课教学反思2
从心理学的角度来看，小学一年级学生的情绪有点随意性，上课时有意注意的时间不能持久，最多也只能保持10分钟左右。因此，要让他们在唱游课上保持较长时间的有意注意，就要寻找一种能引发学生兴趣的方法。但在这堂音乐课中我把握了低年级的心理特征，用童话导入欣赏乐曲，学生的兴趣特别高，欣赏的教学效果特别好。于是,我觉得既然用童话导入欣赏能引发学生的学习兴趣，那么，如果用童话导入唱游课里的发声练习、听音训练、乐理学习、歌曲教学、歌表演、以及综合活动，贯穿于整堂音乐课是不是效果能更好呢?是否更能引发学生的`学习兴趣呢？
这堂课中,我以学生的兴趣和爱好为出发点来点击教学内容，变教师的“教”为中心转化为学生的“学”为中心，让学生在宽松和谐的学习氛围中一直保持对音乐的好奇和兴趣，学得津津有味。整堂课充满了民主和谐的气氛，在人人参与的教学活动中增长了知识，唱会了歌曲，了解了音乐文化，以取得最优化的教育效果。
教学与多媒体手段紧密结合，通过多媒体的运用，使学生利用听觉和视觉来感受乐曲。
音乐课教学反思3
能够有感情的演唱《卢沟谣》这首歌曲，感受卢沟桥地区发展变迁的千年历史画卷，以音乐丰富的情感陶冶学生。 2教学目标
1.能够有感情的演唱《卢沟谣》这首歌曲，感受卢沟桥地区发展变迁的千年历史画卷，以音乐丰富的情感陶冶学生。
2掌握“(中强、强、很强、渐强)力度变化，反复，结束句，倚音”等音乐记号。 3学情分析
高音对孩子们来说是一个极大的挑战4重点难点
1.用充满激情的声音唱出对祖国的热爱之情。 2.准确表达“渐强，倚音”等音乐记号的演唱方式。 5教学过程
一、导入新课
讲故事：同学们，你们喜欢听故事吗?今天王老师给你们带来了一段历史故事。日本帝国主义早就对中国虎视眈眈，只是一直没有找到合适的借口，1937年7月7日晚上，日军借一个士兵失踪为借口，要进入北京市西南的宛平县城搜查。中国守军拒绝了这一无理的要求。日军开枪开炮猛轰卢沟桥，向城内的中国守军发动进攻。中国守军奋起还击。驻华日军以此为借口悍然发动了“七七事变”，日本惨无人道的侵华战争开始了。这次事变又称“卢沟桥事变”，卢沟桥的炮声宣告了中华民族到了最危险的时候。
?卢沟桥?，位于北京市西南方向的永定河上，是一座古老的石造多拱桥，词作家李明圣、曲作家鄂矛在这里共同完成了一首歌，它的名字叫《卢沟谣》，这首歌曲是“唱响中国”入围的36首歌曲中，唯一一首写给孩子们的歌。现在就让我们带着这个问题来欣赏歌曲.(书写标题)师播放视频
师：孩子们,你有什么样的感受呢?生：……..
师：你真有欣赏水平,你对音乐的感受能力真强,你很有想法
歌曲前面是读童谣,后面是唱童谣,这种读唱结合形式你们喜欢吗? (出示歌词)那我们也先来读童谣吧!要读好童谣，你想提醒同学们注意哪些问题呢?(读音位置要高，还要注意童谣的节奏,读清楚等)老师还想提醒同学们注意读音的位置要高，让我们来试试吧!教第一句，再齐读,没读好的地方再示范，轻轻的往上朗读
二、朗读歌词
师带生一起朗诵歌词。
师：同学们读的很有节奏感(有声有色，有感情)现在我们再次聆听歌曲,体会歌词所蕴含的深厚历史底蕴,同时找出这首歌曲中最有挑战性的那句旋律.师：想听老师唱吗?想。老师想邀请同学们和我一起朗读前面的童谣，你们愿意吗?(间奏)王老师特别想得到同学们的鼓励
师：谢谢孩子们(安静的聆听或掌声) 2.通过练声，解决歌曲难点。
师：你们找到了最有挑战性的那句旋律了吗?(出示PPT)
找得非常准确，按照老师的要求做，你们就可能会通过挑战，请起立，注意口型，气息(由低到高练习结束句)加上歌词再来唱一唱。
师：同学们唱的真棒，这么高的音都难不倒你们，那第一段你们就很容易完成了。 3.学唱第一段
现在我们就来学唱第一段，老师唱一句歌谱，同学们填一句歌词。这种写在音符左上角的小音符叫前倚音，它不占后面音符的'时值，注意听它是怎么唱的。(解决咬字吐字、归韵的问题，)
4.同学们的音准和节奏都很不错，现在我们跟着音乐轻声的唱一唱。请同学们用余光看老师的指挥。
5.进行强弱处理(复习mf、f、ff和渐强)
师：现在可以说同学们会“唱”了，要想“唱好”就要理解这些力度记号的意思，还要会用我们的歌声表现这些力度变化。这个符号?mf?叫中强，他表示让我们用中等的力度来演唱，这个“f”叫强，强不是声音大，更不是吼唱，他是语气的加重，"<"这个符号叫渐强，表示力度从中强渐渐推动到强，每句歌词都有语气的变化，简单的说就是开始语气重一点，结束时渐弱，有特别要求的地方它会标出力度记号提示我们。
6.现在就请同学们用歌声来表现卢沟桥优美的地理环境，以及它悠久的历史。(跟伴奏，老师指挥)
四、学唱第二段
1.师：同学们，你们真是太棒了，相信第二段也难不倒你们。
请跟琴填第二段的歌词，要特别注意和第一段旋律不一样的地方。 2.反复记号师：孩子们这个符号你们认识吗?这是前反复记号，这是后反复记号，表示这一段要唱两遍，第二遍不是简单的重复而是语气的强调。列强的践踏只会让我们中国人的意志更加坚强，我们的未来会越来越好。现在我们有感情的演唱第二段。
五、完整演唱歌曲。
刚才我们分段学唱了歌曲，下面我们有感情的完整演唱这首歌曲
七、课堂总结
师：你们唱的真美。今天学了这首歌，有什么收获呢?
师：我们幸福的生活来之不易，希望同学们珍惜现在美好的生活，热爱和平，热爱祖国。今天的课我们就上到这里，请同学们随音乐有序的离开教室。
音乐课教学反思4
《外婆的澎湖湾》是一首台湾的创作歌谣，歌曲欢快活泼，富有朝气，生动而有趣的描绘了童年生活，在美丽大海的有趣情景。整个教学我运用了“快乐音乐—快乐少年”教学模式展开教学的，课的一开始采用口号式的放松、自由来做课堂组织，让学生马上进入五年级快乐的音乐环境。接着我用视觉的环节，播放了一组与大海关联的图片，让学生进入本课内容的意境，感受阳光、沙滩、椰树、船、海浪……之后，导入本课歌曲的出产地——祖国台湾。我引领学生用手拍掌歌曲部分节奏，让学生感受到节奏型的变化，目的是让学生感受音乐的轻快活泼，潜移默化的引导学生注意节奏型的变化，为学习歌曲、演唱歌曲、伴奏歌曲做好铺垫，激发学生的兴趣，集中学生注意力，拉近师生距离。一节好课需要我们不断的去完善，去总结吸取经验教训，改正不足，只要善于发现问题，并用恰当而有效的方法去解决，我想在实施新课程的.今天，一节亮丽而难忘的课堂会展现在领导、同事们的面前，让我们自信的去探索去研究，完善自我，完善我们的课堂，新课程的春天会莺歌燕舞，百花齐放。
音乐课教学反思5
在教授这首新歌的过程中，我感到最大的问题就是融入。指导教师在听了这堂课后，认为我在讲课过程中只是在按部就班的讲我的教案，而没有真正融入到学生当中、课堂当中。好象是一种旁白，和学生的交流、沟通，以及关注还不到位。
而指导教师对我的进步也同样表示了肯定的态度，以往的教学感觉思路并不是很清晰，没有将知识一点点的渗透到教学过程当中，有点东一榔头西一棒子的感觉。而现在的我能够按照指导教师的要求和建议，将知识层层递进的，并且符合学生接受能力的进行教授。这让我感到了在教学过程中存在问题的同时也有了一定的进步。
这节课运用故事作为导入，让学生们在一开始就被故事情节和问题吸引住，对以下的'教学有着积极的作用。一节课是需要一条线将知识和教学内容贯穿起来的，所以用动物森林中的故事将整节课贯穿起来，既生动有趣又能帮助教学，使整个教学过程连贯完整。
在让学生跟歌曲音乐，做自己创作模仿小绵羊的动作的时候，应该给学生适当的引导和提示，甚至最好能够在前面带领学生一起进行动作表演。因为低年级学生创编动作的积累很有限，需要教师的指导和带领，通过模仿教师的部分动作来完成创编动作的环节。所以教师一定要先做师范或给学生几个提示动作，不要让学生自己跟着音乐自己随意表演。
歌曲中的“咔咔马里咔嗨嗨”歌词很有特点，因为这是一首印度尼西亚民歌，是表示庆祝高兴时的一种喜悦心情的意思。歌词的上方同时又注有力的记号，起强调加重的作用。所以在教授歌唱的时候，一定要先帮助学生将歌词含义分析一下，帮助学生进一步了解歌曲。如果不加以解释，会让学生不能准确理解歌曲的含义，对歌曲歌唱的内容模糊不清。
这首歌的拓展环节其实可以有很多种，例如创编歌词，加动物的叫声，小话剧表演等。但所有的拓展环节都是为基础教学作准备，决不能将教学重点放在这个环节而忽视了重要教学环节。但如果要添加拓展环节就一定要设计的细致、周到、合理。我在创编环节设计的是让学生将绵羊的叫声加入到歌词中自己认为最合适的地方，并进行歌曲演唱。教学过后我发现让学生加声音，一定要给学生适当的提示，给学生一定的范围来进行加声音。最好在长音后加叫声，并且告诉学生在加入叫声后不要拖拍，不要打乱歌曲的节奏，而且一定要加在歌词的后面。
这就涉及到一个教学中很重要的问题，就是任何提问和要求一定要细致到每一点，并且要在学生活动前讲授清楚。万事都应在事前想好并做到，才能使问题迎韧而解，才能让事情更好的按预期的目标完成。
总得来说，《我的小绵羊》一课又让我在教学经验方面有了一定的进步，教学思想上也有了认识上的提高，我想在今后更多的音乐教学设计和实践过程中会让我逐步成长起来。
音乐课教学反思6
第七课《大海的歌》，围绕大海的主题，调动学生的'积极性为主要办法，让学生主动参与到教学活动中来。因此，让学生感受到海的声音，是本单元的重点。通过表演《海》感受并表现歌曲优美、抒情的情绪。但是，根据音高来读歌词难度较大。
音乐课教学反思7
音乐学科是一门实践性很强的学科，在教学过程中既要按新课标要求去做，又要紧密联系学生的实际情况，从学生的基础入手，把握好因材施教、循序渐进的原则，一点一滴的逐步提高学生的音乐素质。在加强音乐课堂教学的同时，针对中学生课时少的现状，积极开发和利用音乐课程资源，开展课外、课间、乃至整个校园及校外的方方面面的音乐活动，让音乐活动成为校园文化的一部分，使学生的生活中处处充满音乐，拓宽学生的音乐视野，让他们更多的去接触音乐，了解音乐，在熟悉音乐的基础上，更加喜欢音乐，对学生不仅做到现在受益，而且为学生终身爱好音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
合奏就是一个参与学生广泛，凝聚学生的最好机会，所以，做好每次的合奏教学与开展活动至关重要。
校园毕竟没有专业的训练时间长，所以要求上，乐曲的选择上，也要谨慎为之。乐曲的处理上要根据学生的基础做合适的改变，既不能过多改变原创，也不能加花太过繁琐，要依据学生的实际情况展开。其次学生的训练中根据学生演奏的基本情况，决定声部的划分。
在合奏训练中仅有训练的方法还不够，还需要学生积极的配合。若想得到学生的配合，教师的引导与如何培养学生的参与兴趣最为重要。比如在枯燥的练习曲中，就可以加入一些同学的名字，或大家感兴趣的.内容进行，会取得更好的效果。也可以进行分组的比赛，寓教于乐中，让学生更好的去完成合奏教学。
《现代教育学》中谈到：“课外活动比课堂教学更具有兴趣性，学生根据自己的兴趣爱好自愿选择，活动的内容形式也是学生喜欢接受的，有较强的吸引力，能激发他们浓厚的兴趣。”在面对“每周一节音乐课，学生又面临中考”的初中音乐教学现状，如何使学生在校内课外多一些音乐，这正是我们音乐教师值得探讨和深思。
音乐课教学反思8
在倡导让学生主动学习、让学生成为学习主人的今天，你教我学、你说我听的单一教学模式越来越多地被生动活泼和富有儿童情趣的各种教育教学活动所代替。音乐新课程标准明确指出：“引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。”在音乐教学中，我们应努力通过各种有趣的活动，把音乐与生活、游戏活动融为一体，让学生在轻松愉快的气氛中愉快地学习。
兴趣是学习的基本动力。当我们对一件事物产生兴趣时，他就会乐意学习，并且会有高度集中的注意力和敏锐的感知力。爱因斯坦曾说过：“兴趣是最好的老师。”在一节音乐课中，我们怎么才能从一开始就抓住孩子，让孩子在音乐课堂上始终保持高度的热情呢？
导课是音乐课堂中很重要的环节，作为一节课的开始，想要让孩子对这节课充满好奇和兴趣，导课的设计就至关重要。比如，我在教授《理发师》一课时，利用歌曲第一乐句的节奏进行节奏游戏，我发现这一乐句的`节奏和火车行驶的声音很相似，所以我用这个节奏编创了简单的律动，让孩子先学会后，然后让学生首尾相接围成圆圈，模仿火车行驶。这样既让学生很轻松的掌握了这条节奏，还给课堂营造了良好的氛围，为后面的引出课题和难点解决做了很好的铺垫。
再比如，音乐课上经常会让学生说一说对歌曲的感受，感受这个词虽然很笼统，范围较广泛让学生有话去说，但是对于低年级的孩子来说，这个词语就很抽象，孩子不知道该从哪里说起。对于这样的情况，我就会用语言去一步步引导孩子们感受，我会问：“这首歌曲让你感觉快乐还是想哭？”“这首歌曲你觉得是高亢的还是平缓的？”“你觉得歌曲中的主人公是什么样的心情？”“你觉得这首歌曲适合跳舞还是睡觉？”等等，这样就让感受具体化，也让学生知道：原来这就是对音乐的感受。不仅让学生准确感受音乐，还让学生开动脑筋，主动学习和思考问题，真正体现以学生为主体的教学理念。
由于一些现实条件，学生的音乐素养不够高，甚至基本为零，家长的不重视，学生的无所谓，让我的音乐教学理想实现的很艰难。通过外出学习的机会，让我感受到我的学生在音乐教学方面和其他地方的孩子在起点就有着天壤之别，我很想把学习音乐的基本技能传授给学生，让学生慢慢掌握，以便达到自学的能力。一些技能和知识学生达不到，老师的引导也就形同虚设。所以，我在课堂上努力训练孩子们的音乐能力，希望通过我的努力，能让我的学生在音乐素养上得到提升，让他们受益终生。
音乐课教学反思9
音乐新课程明确指出音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情感互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
为保证新课标的更好实施，我们音乐教师应深入领会课程的基本理念，开拓思路，创新方法，以音乐为本，以育人为本，全面实现课程价值和课程目标。但是，在实际教学中，当孩子们“乱”的时候，老师该怎么做呢？
案例背景：
《每当我走过老师窗前》是小学第六册音乐课本中第二课歌曲，歌曲歌颂了老师为培养新一代而呕心沥血，忘我工作的精神，表达了孩子们在春夏秋冬中时刻想念、关心着老师，衷心地爱戴、祝愿着老师。学生通过歌曲的学唱来抒发对老师的敬爱之情，从而更加热爱自己的老师。
这么优秀的一首歌，这么富有教育意义的歌曲，按理说学生会很投入地进行学唱，并以自己的行动来表达自己对老师的尊敬。可是，在实际教学中并不是如此轻松。
案例实况：
1、用竖笛的吹奏来问好，老师吹前半句，学生接后半句，进行即兴创编。然后学生和老师进行合奏（老师吹前半句，学生接后半句；学生吹前半句，老师接后半句），最后四个组进行轮奏练习。大多数学生情绪高涨，对这个步骤很感兴趣。但是，有一部分学生处于太兴奋状态，一直不听指挥，胡乱吹奏。
2、用游戏“传信”来进行节奏的训练。
（1）、XX X︱XX X︱XX XXX︱X –‖
（2）、XX X︱X X︱XX XXX︱X –‖
（3）、X XX︱XX X︱XX XXX︱X –‖
（4）、X ． X ︱X X︱XX XX︱X –‖
方法：分四组进行比赛，请一组里最好的同学先拍出节奏，再传给后面的同学，节奏打在手心上。
目的：通过游戏进行节奏训练，并为歌曲的节奏掌握打基础在游戏进行中，很多同学由于没有专心去感受节奏，所以没能准确拍击节奏，而课堂纪律看上去也较乱。
3、由于几个同学的“乱”使我想把今天要教的歌曲早早带给他们，好让他们自己去反省。我就一边组织学生安静，一边把他们引入“老师”这个主题，让他们自由说说老师的劳动，及对老师的印象。这时大家都静下来了，似乎都意识到了什么，但那两个调皮的'孩子还是满脸的笑，手脚还没有停下来。老师播放了音乐，学生都跟着唱了起来，那两个孩子还在笑。学生开始有感情地朗读歌词，他们还在笑。看着那两个孩子，听着那首深情的歌曲，我的心不禁一阵颤动，想到我的努力，我的付出，我的无奈，我那不争气的泪水忍不住流了下来。
案例反思：
这堂课是我从学生的年龄特点出发，这样设计的：首先用竖笛的接对来吸引学生，并培养学生的编创能力。然后用两个音乐游戏对学生进行节奏训练和视唱练习，让学生在玩中学，乐中学，并通过竞争激发学生的学习欲望。最后学唱歌曲，用情来感染学生，通过演唱歌曲来激发学生对老师的敬爱之情，师生进行情感交流。
由于我有过课前准备不充分，而导致课的失败的教训，因此，我在上课前做了精心的准备。但由于那几个调皮学生的捣蛋，这一课还是以失败而告终。虽然说孩子的不专心有老师的因素，但当老师努力了，付出了，却还不能使每一个孩子都能专心时，作为老师该怎么做？是先管理学生纪律，还是先用眼睛暗示，先进行教学，不影响全体学生？连那么具有教育意义的歌曲都不能对学生进行情感交流，那音乐教育的价值还能怎么体现呢？现在的孩子连语文、数学课都不能专心听讲，作业常常不做，做为音乐老师该如何来正确引导学生、教育学生呢？
音乐课教学反思10
课程改革至今，我们的音乐教学发生了诸多改变，最重要的是音乐课变得充满了生机，学生也变得活泼开朗。他们积极参与各种音乐实践活动，查找与音乐相关的背景资料，动手制作打击乐器，编写音乐小剧本，学习五线谱及简谱。教师以丰富多彩的实践活动激活了音乐课堂，使音乐知识与技能的学习变得更有趣味、更加生动、更容易被学生所接受，学生愿意并更加喜欢上音乐课了。但是，我们也应该清楚地看到我们在教学中所存在的问题，不断反思自己的教学行为，改进我们的教学，提高教学的实效性。以下结合自己课堂的教学，谈谈教学实际中的一些体会和反思。
一、课前认真备课。
教师准备好本节课所需教具，特别像我们音乐学科，所需要的学生和老师的乐器准备很多。教学目标内容以审美教育为核心，体现课改精神联系学生生活和社会实际，合理整合教学资源并能注意音乐教学各领域之间的有机联系，重点突出，难易适度。围绕目标创设灵活的、有助于学生学习的教学情景，营造民主、平等、互动、开放的学习氛围。善于引导学生关注音乐，注重学习过程中的体验、探究与合作、表现，指导具有针对性、启发性。学生认真参与音乐的学习、评价活动，积极思维，乐于表现和创造，敢于表达和质疑。
二、关注情境活动创设的有效性
1、情境创设的必然性。音乐教育是音乐审美教育为核心的，而审美教育的实质现在通常被理解为情感体验的教育，所以音乐是情感性的。我觉得，音乐的学习必须要让学生带着情绪带着冲动去探求，这样的课堂才更具审美有效性。在很多音乐课中，由于缺少情境的创设，使一系列音乐活动简单堆积，显然学生学习积极与参与热情大大降低，另一方面审美的有效性也随之降低。如，下面请大家一起唱，而后，男声唱，再女声唱，再分角色唱。显然在这样的歌唱中，我们也要考虑，通过怎样的情节串联，通过怎样的方法让学生兴味盎然地参与，并能主动发现或感受音乐表现中的得与失。
2、到底怎么样的情境活动创设是有效的？要理解情境创设的根本目的，于教育于无痕，其中最重要的就是激发学生学习兴趣的，真正唤起学生音乐参与的，最终实现学生个性发展的。其中，有些情境活动是为了让学生体验意境的，通过人文方式来感受的，故事情节；也有些是在学科范畴内的情境活动，如做一名小小演奏家如何？如熟悉音乐的过程，让学生伴奏——则你要让学生学会倾听音乐，感受音乐的和谐之美又如，情境创设的
（1）指向性要明确，如为了让学生熟悉新歌，更多的要突出旋律，不要出现和谐伴奏；
（2）要符合生活规律；
（3）要渗透音乐学习的方法或音乐表现的方法引导——如提问的或活动，要活动过程始终围绕音乐的特点来展开。
3、关注情境创设的生活化。不要牵强，换言之，情境的创设要与生活实际紧密相连。如，采茶舞曲的欣赏中，让学生模拟；音乐来源于生活，而又有其非语义性与非自然的特点，所以其本身给了学生很多联想的空间。如钱建良的在大鹿一课中，在森林里，你听谁来了？从而引出了一个：××××××，××，而后让学生在凳子上其意义在哪里呢？音乐在前，动作在后通过模仿，聆听再演奏，学生的参与很自然，不然，光拿出一个节奏训练，学生感受不强，参与积极性不高。
三、关注艺术活动参与的有效性
艺术教育的三大基本原则是愉悦性、参与性与融合性。这里提，参与性是因为当前的音乐课堂的种种现象，我觉得值得提这一点。愉悦性、参与性与融合性中，愉悦性及融合性总体上落实得比较好。现在的课堂学生是开心的，融合方面也不错，音乐多形式的融合，音乐与姊妹艺术与人文的融合。但在活动参与的有效性上，我觉得，在日常的教学法中教师的把握有失偏颇。这里，关系着一个参与的目标的问题：我们经常可以看到课堂学生参与很热闹的现象；其参与的有效性，对学生审美体验的有效性不得而知。
1、关注活动参与的音乐性。音乐是时间的艺术，一种声音的艺术，音乐参与是多方式的，听、唱、动都是参与的方式参与应是有静有动的，音乐课中流淌的是音乐吴斌老师曾多次提出：音乐课少一些说与解释，多一些现象。描述——描述什么音乐的现象，即音乐元素的变化。这里，我还要提一点，活动中的音乐性。我们要让学生更多的接触与感受音乐音乐课，关注音乐聆听，听是一切音乐活动的`根本。
2、关注参与的广泛性。要实现最大程度的参与，让每个学生，都动起来。
3、关注参与中创造性。
四、关注落实的有效性
淡化技能，不是弱化，而应理解为我们如何优化教学技能教学的过程。我们在音乐活动中，三维目标的落实就最终目标。其中情感态度与价值观，过程与方法，知识与技能就展现在我们面前。因此，在音乐学习中，自低年级到高年级，我们不仅要使学生在音乐活动中享受愉悦，获得音乐艺术带来的审美体验，同样地要在过程中积累对音乐表现方法的理解与音乐表现、与音乐创造的具体方法。
1、关注音乐本体的落实。所谓本体，包括音乐元素的认知与音乐技能的训练与培养。事实上，技能性是音乐美存在之基础。可以说，音乐的技能性是音乐学科特点本身所内涵着的，是最基础的。显然，我们认知音乐，感悟体验音乐在各个年级中应有一定的导向性策略与技能目标建构，逐步地要让学生学会聆听，学会表现与创造——最终“授之以渔”；而不应是，不应是单纯的一听而过的，或只是联想与想像的课，其间还要让学生了解其音乐的特点、音乐元素或音乐技能本体在音乐中的表现作用因此，音乐教学的应更多地要基于音乐学科特点或音乐技能层面去强化审美情感教育。换个话说，我们在提出“音乐审美教学为核心”的同时，当前的音乐教学实践也应该提出：“以音乐本体为基础”、“以音乐聆听为基础”、“以音乐元素为基础”等原则。当然，我们要做的，其实就是将这些“音乐性”特点渗透在学生音乐活动中，让学生在情境活动中去感知去感悟。事实上，倡导音乐技能学习于无痕只能是我们的愿景目标，我们要做的只有——尽可能。关于音乐元素，有哪些呢？那么我们教师应该明白其排序。在新课标中排列的顺序为：力度、速度、音色、节奏、旋律、和声。
2、关注学科学习规律与基本方法。参与要讲求音乐美的展现，如学会有音乐的耳朵。如在为旋律伴奏的活动参与中，如何处理好音响的关系。如二拍子节奏，你能为旋律创作一个伴奏音型吗？学生自主试试。其间应强调：让学生在音乐声中创作，伴奏应从旋律而起；另一方面，在个体展现时，应让学生也在旋律声中展现给同学听（不要孤立，或一味地按节奏打，或按教师心里的要求打，这样，学生作品也就会在音乐中起到效果，产生多元化的效果，如娃哈哈，三角铁，碰铃，双响筒，尤其是双响筒，××××××，×。
总之，要上一堂音乐性强的集审美于一体的有效的音乐课，我们要关注很多方面，我们要学习很多方面，以上我只是结合自己的想法和做法谈了一点体会，在实践中我将不断总结经验，争取更好地提高
课堂效率，使每一个学生都有进步。就像陈老师说的：有效体现在学生的参与，教师的自我评价。
音乐课教学反思11
小学生，特别是低年级学生爱听故事，对故事有着浓厚的兴趣。在授课前先讲一个有关歌曲内容的故事，然后自然导入新课，从而激起学生的兴趣，再把这种兴趣迁移到学习歌曲上来，如教小歌舞剧《小放牛》这课时，老师先绘声绘色地说故事。然后问：大家还想知道这个故事的具体情节吗？这节课我们来共同学习“小放牛”的故事（揭示课题）
在音乐课堂上，教材中有很多曲子或歌曲都是有情节的，我们还能运用丰富的联想，续编音乐故事，创造情节，发展思维。如《龟兔赛跑》。在学完以后，可以让学生自己来当作曲家、作词家、创编后传，还可以来表演自己编的`故事。孩子们的兴致自然被教师激发出出来了。
我在教唱歌曲《闪烁的小星》时，首先把这首歌的内容编成一个小故事，讲给孩子们听，让他们从形象直观中得到美的感受。我问：什么东西一闪、一闪、亮晶晶，好像千万只小眼睛，挂在天空会放光明。“同学们，你们猜一猜，这是什么？”孩子们靠自己的生活感受，很快就会齐声回答出来“星星”。我肯定这一回答后，接着就说，今天我们来学唱一首美国儿歌《闪烁的小星》。当唱起这首歌时，孩子们的头脑里就有一个一闪、一闪、亮晶晶的形象在活动。学生在听故事过程中，很快就学会了歌词。
音乐课教学反思12
一、心，做有心人。要有目的、有意义地做好这项工作，课内有心留意，主要教学那几个知识点，重点的、略带的把节与节、章与章、旧知识与新知识此问题与彼问题是否能巧妙地连在一齐。
二、勤、及时记载。这是写好教学反思的关键之一。根据记忆规律，在识记以后不久就开始遗忘。所以，写教学反思要趁热打铁，课后及时记载，立即整理归纳，总结分析，记录于册。三、全，全面分析。首先要对教案的实施情景进行细致全面的回顾，从教学目标的达成，教学结构的安排，教学过程的进展，教学方法和手段的运用到师生活动
四、活，灵活多样。写教学反思没有固定的格式和应根据要求和教学实际采取灵活多样的.方法和形式，因课而异，不拘一格。
五、高，标准要高。分析教学情景，提炼得失，不能低标准地就事论事，应有必须的高度。这个高度不是自我随心所欲而定，要根据音乐课的教育教学任务，教学原理原则和不一样年级不一样要求的基本知识与技能，以及学生的年龄、身心特征来衡量。
六、实，实事求是。写教学反思是教师自觉的工作和自我的要求。
七、恒，坚持不懈。许多事实证明，任何工作、任何事情，坚持数年，必有良效。
音乐课教学反思13
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。
我认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。
这节课我通过律动的形式把孩子带到音乐的殿堂，调动孩子学习音乐的积极性和情感，再通过游戏对号入座让学生在不知不觉中了解四三拍子的强弱规律和节奏型。在学习歌曲时教师先范唱让学生体会歌曲的情绪。由于二年级的.孩子识字能力差，所以我采用有节奏的教读歌词，并注重每个字的发音。在学习歌曲时，让孩子跟琴轻声模唱从而感受歌曲的情感，这样孩子在不知不觉中学会歌曲并能很好的演唱。为了发挥学生创造力让学生自编小舞蹈和并用废品制造打击乐为歌曲配乐，使课堂气氛达到高潮。本节课的小结是歌曲的升华。
这节课上完后我觉察到学生兴趣很浓，并在下课后可以编出很多种不同的小舞蹈。在不知不觉中掌握了歌曲，也发挥了学生的创造能力。真正的达到了教学目的。
这节课我通过律动的形式把孩子带到音乐的殿堂，调动孩子学习音乐的积极性和情感，再通过游戏对号入座让学生在不知不觉中了解四三拍子的强弱规律和节奏型。在学习歌曲时教师先范唱让学生体会歌曲的情绪。由于二年级的孩子识字能力差，所以我采用有节奏的教读歌词，并注重每个字的发音。在学习歌曲时，让孩子跟琴轻声模唱从而感受歌曲的情感，这样孩子在不知不觉中学会歌曲并能很好的演唱。为了发挥学生创造力让学生自编小舞蹈和并用废品制造打击乐为歌曲配乐，使课堂气氛达到高潮。本节课的小结是歌曲的升华。
这节课上完后我觉察到学生兴趣很浓，并在下课后可以编出很多种不同的小舞蹈。在不知不觉中掌握了歌曲，也发挥了学生的创造能力。真正的达到了教学目的。
音乐课教学反思14
临近毕业，小朋友们都怀着激动的心境，心里有好多话要对教师和其他小朋友说，异常是对教师，有着深厚的感情。在这首歌曲《教师，教师再见了》中，充分体现了小朋友的心境和情感。我班幼儿进入大班后，表演本事有了很大的提高，自信心也增强了。这学期我班着重于开展歌唱活动，在歌唱活动中，让幼儿成为学习的主人，努力做到“导而不包”，目的是为幼儿创造性学习，供给更多的时间、空间、充分挖掘幼儿的潜能，力求让幼儿在自我的探索中学习歌曲，在我们两位教师的指导下提高，使幼儿成为学习的主体，幼儿在主动作用于外部世界的'过程中和谐发展，增强自信心。
在学习《教师再见了》的时候，我们让幼儿回想三年幼儿园的生活，想想立刻就要离开教师上小学了。有的小朋友突然哭了，说：“教师，你一弹这首歌我就会流眼泪了。”有的小朋友说：“我唱这首歌的时候就想起以前的事了。”或许这群天真的孩子还不能真正理解分离的意思，但从歌曲中，他们所表达的真是对教师的恋恋不舍。艺术是幼儿“表达自我的认识和情感的重要方式”，所以，在音乐活动中，我们尽可能地使幼儿“大胆地表达自我的情感、理解和想象。这种艺术的表达是“自由表达”，是“创造性表达。经过歌曲的学习和演唱，激发了幼儿对幼儿园的依恋，流露出了对教师的敬爱、依恋之情，个个表达要做一名遵章守纪的小学生。幼儿初步掌握了三拍子的强弱弱规律。
音乐课教学反思15
《早上好》是一首乌干达民歌，C大调，3/4、2/4变拍子。歌曲由两部分组成。第一部分3/4拍两乐句，旋律级进，抒情、活泼。其间八分休止符因与译词的紧密结合，使其顺畅上口。第二部分旋律2/4拍，仍为两乐句，级进的旋律由于在节奏上采用的切分节奏形式，使每个音得到强调，旋律富有动感，表现了热爱生活的人们明朗而热情的情绪。歌曲反映出乌干达人真挚、友善的情感和爽朗明快的性格。
这首歌曲是由3/4、2/4拍的.混合拍子组成，但在教学过程中，我没有明确的让学生知道3/4和2/4，根据二年级的学生模仿力强的特点，我通过让他们跟唱、模仿唱的方法，同时在唱第一部分让学生拍手、拍肩、拍腿，唱第二部分让学生拍手、拍腿这两个不同的动作让学生感受拍子的不同以及拍子的强弱。歌曲中第二部分最后三小节都有带附点八分音符的切分音，学生唱起来不清楚，我就用念节奏的方法将其解决，也让学生初步认识了反复记号。当学生基本会唱的基础上，我让学生自己给歌曲编创动作，使歌曲更加生动有趣，学生也更加有兴趣。 本堂课基本玩成目标，本堂课我基本上完成了歌曲的教学，大部分学生会唱歌曲，但我对学生控制太多，自己说的过多。因此在今后的音乐教学中，尽量让学生多说、多做，发掘学生的创造潜力和音乐表现力。
【音乐课教学反思】相关文章：
音乐课教学反思09-26
音乐课后教学反思02-24
音乐课的教学反思02-13
【热】音乐课教学反思03-25
中学音乐课教学反思04-11
音乐课堂教学反思03-08
音乐课教学反思【热门】03-26
音乐课教学反思【精】03-26
【荐】音乐课教学反思03-23
【精】音乐课教学反思03-23