电影《归来》观后感（精选23篇）
当观看完一部作品后，大家一定收获不少吧，写一份观后感，记录收获与付出。那么观后感到底应该怎么写呢？以下是小编帮大家整理的电影《归来》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
电影《归来》观后感 1
7月10号，一部国产的动画3D电影悄然无息的上映了。在这个时间段上映的，同时还有《栀子花开》和《小时代4》等青春偶像商业片。甚至有些影院一贯认为国产动画并不景气，所以只给《大圣归来》排了百分之10左右的院线。然而，《大圣归来》却神奇的逆袭!3天破一亿，5天破2亿。一举刷新国产动画50年来的最高记录。甚至直接碾压排线多，受小女生痴迷的，青春偶像片。
一开始，我并不知《大圣归来》是何时的上映的。也不知道这部片，(放假了很多事忙，没怎么关注网上消息)。直到7月14号，我在朋友圈看到朋友的一条动态，原文是“《大圣归来》看哭，太好看了，国产动画希望啊!”。其实坦白，第一眼看到时我还笑了他一番，一大老爷们，竟然会被国产动画看哭。
笑是笑过了，但我并没有就这样过去。我上网搜索《大圣归来》，看简介，看评论，看票房。然而这并没什么实质的帮助。所以我点开了预告片看。一开始还以为是像喜羊羊和熊出没那种玩意，但是。仅凭预告片就深深震撼了我!没错，是深深的!
由于这几天一直忙，都没去B站逛。14号一进B站，又是让我大吃一惊!首页推荐置顶的就有《大圣归来》!视频是ED《从前的我》。1.8W的弹幕，这让我没看就深知绝对不简单!一遍看完，眼泪已经走眼眶里打转。因为我是男生，控制力强，没让它流下，但也因为我是男生，才会更加被这一段武侠情义的情怀吸引和打动。
我赶紧约好同学，次日，15号，果断去看。
开头是介绍江流儿(唐僧小时候)的身世和一段成长的历程。由于山妖肆虐，失去父母的江流儿在老师傅的照料下成长。又是因为山妖，师徒走散。江流儿带着妹妹误打误撞的闯进了锁押孙悟空的山洞，也误打误撞的解开了孙悟空的封印。之后一段路程，打山妖，打石头怪，遇八戒，进客栈，都默默的加深了悟空和江流儿彼此间的牵绊。
悟空虽然解放出来，但手上的法印还在，所以它不再是昔日的无敌战神，而是一只能力有限的普通猴子。也正因为能力有限，江流儿被混沌抓走。悟空开始自暴自弃，任凭撞击，敲打，都打不碎法印。最后疲倦且颓废的倒进水中，却发现了在水里漂浮的齐天大圣玩偶，脑海里又浮现起了和江流儿的点点滴滴。最终，一番思考斗争下，悟空决定要去救江流儿!哪怕自己只有那微不足道的力量!哪怕前方是再强大的敌人!他都要去救!
悟空，八戒等来到混沌所在的山头，经过几轮激烈的打斗，混沌虽然被打下山崖，但又化成真身，是只有一张大嘴的巨型怪兽。卷土从来，这时悟空真的没有能力对付他了!甚至…甚至…也就差一点点就能抓到江流儿的手。但!…还是晚了…混沌打碎了江流儿头顶的山石。沉重且巨多的石块瞬间砸了下来。
悟空嘶吼声竭地连叫了五声江流儿，一路惊恐的狂奔而来时。石缝间，能见到的….只有江流儿的一只小手…还在微微的动着….悟空伤心欲绝，正想握住他的手时…江流儿的手猛地颤抖了两下…..便---垂落下来了。悟空的手停在空中。此刻，昔日的欢笑….昔日的陪伴…不能忘却的记忆和笑容在悟空脑里涌现。“齐天大圣孙悟空，七十二变，长生不老，铁身玄眼，战无不胜…..”江流儿的一字一句，悟空再也听不到了，哪怕是他从前十分讨厌的唠叨。再也没人在他耳边讲述，再也没人会对他这么好….
悟空全身颤抖着，将带着的手中的齐天大圣玩偶，小心翼翼的放在江流儿手上。随之，一颗泪水，沉重地滴落在上面。这滴泪，包含了太多…伤心，悔恨，怀念，希望，痛苦….不怕世事变迁，只怕你不在身边….
悟空最后再看了看江流儿…终于，将满心的悲伤!朝天一声怒吼!随着这一呛悲壮的吼叫，霎那间，天崩地裂，飞沙走石!突然，悟空手上的法印又起了效果，似想再压制悟空。但，爱的'力量，怎能够被压制的了?!只见悟空紧闭双眼，拳头紧握，身上开始燃起火焰，碎片开始在身上形成了盔甲，猛地手一挥，巨大的红披风随手出现，飘扬。啊!大圣归来!!
“这一棒下去，我要你灰飞烟灭!!”
“大圣…”，大圣猛地回头。在江流儿的一声叫唤里。 完
看完之后，我竟流泪了，而且是不知不觉中流下的，我已不知道，是因为江流儿，还是因为大圣归来。我只知道，大圣归来，也将希望，童年带回来了。
没有疑问，《大圣归来》是一部优秀的国产动画电影。没有疑问，西游记是一代又一代人中的深刻记忆，无论何时，我们都不会忘却。没有疑问，大圣是我们每一个人心中的英雄，是中国的英雄!
个人认为，《大圣归来》逆袭的原因。一，情怀，二，制作的画面技术，三，经典和创新的共融。四，对感情的梳理和控制。而这些，恰好是如今国产动画做得不够好的地方。希望能继续加油!也希望大家能够支持!
值得一提的是MV以及电影结束后的彩蛋，都用的是这首《从前的我》ED。词曲和其中抒发的感情，不免让人感慨。
“若是遇见从前的我，请带他回来”
电影《归来》观后感 2
最近几天，电影院里《小时代4》和《栀子花开》当道，但是电影《西游记之大圣归来》上映三天破亿，这是一个奇迹。从口碑角度说，它可以说是当代国漫分水岭之作，多年难得一见的合格国产动画。这是一部没有明星没有宣传、只有实在品质的电影，豆瓣评分8.8，值得一看。
《西游记之大圣归来》：当代国漫分水岭之作
点映看了这部号称国产动画电影业界良心的3D动画片《西游记之大圣归来》。第一感受是：的确，这是一部可以被称作当代国漫分水岭的影片。
1961年，《大闹天宫》上集在国内上映，这部真正扎根、饱浸于中国传统文化的，拥有中国民族装饰特色风格的动画所带来的，不仅是视听上双重的享受与震撼，其轻重缓急的节奏念白、京剧般细致入微的一唱一打，堪称是艺术与娱乐的完美结合，同时更代表了中国动画在当时，以浓墨重彩的先锋之姿，登上了世界动画艺术的王座。
可惜，这部《大闹天宫》还证明了：当代中国动画是衰退了，而不是一直这么差，在半个多世纪前，我们曾经辉煌。而当代中国动画，给人感觉则是既尴尬而又寒冷，不仅严重缺乏艺术性，而且故事低幼，甚至会出现不少毁三观博眼球的投机行为。中国当代动画电影市场，的确需要一部金石之作来一鸣惊人，而《西游记之大圣归来》也的确是做到了。
一方面，《大圣归来》有心去致敬和发展《大闹天宫》。很多时刻，我们可以听见其采用了不少《大闹天宫》的经典配乐，在剧情转折的同时会常常以传统配乐来强化。在人物造型及场景设计上也秉持传承了不少中国民族工艺美术的特点，混搭上大量鲜明大胆的CGI特效，在继承的基础上也能打破常规，保留这部动画片民族风格，更大化面向全年龄观众群，也进行了走向国际动画大片的尝试，已属不易。
在我看来，《大圣归来》的3D景深效果、画面构图、色彩调配、场景设计等技术方面已经达到了和好莱坞动画电影一样强大的地步，是当代国产动画的新典范。只要进入电影院，当灯光暗下正片开始的那一刻，你就会发现，这是一部和别的当代国产动画都不一样的电影，换言之，这是一部在技术上最为成熟也最为用心的当代国产动画。它的大气磅礴的画面气氛和画风气场，都不是其他同时期的国漫可以与之并论的。《大圣归来》在技术上唯一的缺陷，是人物在造型上的杂乱不统一和缺乏原创力，而这对全片的影响并不太大。
另一方面，《大圣归来》的故事情节也对小孩子有很强的教育意义，坐在我身边的家长不停地告诉自己孩子要坚强、要勇敢，但实际上其剧作在艺术性上还是存在很大的提升空间，和其技术相比，在剧作这方面还存在不少问题，也使得全片有所逊色。比如虎头蛇尾的结尾太仓促，转折不够丰满，人物行为时而缺乏铺垫和逻辑，笑料也偶尔会出现生硬刻意之感。技术不缺了，缺的是如《冰雪奇缘》、《疯狂原始人》、《千与千寻》一般的，故事的创新性和对细节的想象力。但是，瑕不掩瑜，《大圣归来》的剧本依然已经算是当代国产动画中的翘楚之作了。
《大圣归来》的故事开始于山妖肆虐的长安城。在动乱中失去了父母的江流儿(幼年唐僧)被老和尚收养成长，他对齐天大圣传说有着执着的迷恋。与此同时，真正的齐天大圣于五行山下封印未醒。日食之日即将来临，妖王要偷城中童男童女祭祀，江流儿搭救一位陌生的`小女孩，逃入山中，误打误撞解放出了齐天大圣孙悟空，而此时其法术封印仍在，孙悟空不过是一只会拳脚功夫的猴子。
见到传说中英雄的江流儿仍将其奉为偶像并紧紧相随，给了曾经落魄中的齐天大圣勇气与信心，虽然没有了超能力，却依然能威风凛凛地去解救被妖王抓走的孩子们。在与妖王的决战中，江流儿以己之身保护他人，悲痛至极的孙悟空爆发能量突破封印，恢复齐天大圣之身，而电影亦戛然而止。
《大圣归来》的剧情不复杂，非常流畅，小孩们都能看懂，是对传统《西游记》的一次变奏演绎。钻原着本来空缺的孙悟空在封印解除期间的故事加以放大，某种程度上来说和周星驰的那部《西游降魔篇》异曲同工。
我很喜欢《大圣归来》里，反复强调齐天大圣孙悟空“打不死”和孙悟空布偶“失而复得”的这两个概念，它们象征了每个人的童年的简单信仰，也象征了随着时光的老去，中国传统经典的不死。我们每个人都是看着、听着孙悟空的故事长大的，每一代中国人都有属于自己的孙悟空，尽管对他已经无比熟悉，但依然会满怀情感。
听说《大圣归来》会拍三部曲，希望后面两部可以在保持并发展第一部技术的同时，拥有更加圆润的故事和更为饱满的人物。也看到片尾说这部动画做了八年，前五年自费，后来靠众筹才做完，不由地有两点感慨：一是做良心动画的不易，二是这么多年来中国动画技术的成熟。
电影《归来》观后感 3
终于怀着忐忑的心情，在一间布满星星的影厅里观赏了这部筹备5年，制作3年的次时代国产动画作品《西游记之大圣归来》。
如果多啦A梦是日本的最强IP，那孙悟空应该是中国人，甚至是整个亚洲的SUPERIP。也许说“多啦A梦伴我同行”多少有些矫情，但“身如玄铁，火眼金睛，长生不老，还有七十二般变化”的孙悟空却是实实在在地以各种形式陪伴了一代又一代中国人，从过去一直到未来。终于有一次，在《花木兰》和《功夫熊猫》之后，中国电影人没把最厉害的国产IP落到美国人手里。当然《西游记》也还是被他们玩坏过的，关于唐僧和观音的爱情戏码就不追究了。不过后来他们把《龙珠》和《阿童木》一块毁了，我也就放心了。
如果之前《魁拔》让许多人对其日式画风还颇有微辞，那这次请献上你的膝盖吧。
本以为只是画面做到了国产动画的巅峰，谁知却连BGM和故事线索都好得一塌糊涂。可算近些年对于《西游记》最萌、最燃、最成功的解构，而其视觉观感甚至不亚于好莱坞商业大片。好的IP不一定要拍真人，以动画呈现反倒能更加讨巧，但并不意味着容易。成片不论宏大华丽的背景细节，还是不落窠臼的`角色造型设计，对于国产3D动画来说都无可挑剔。角色造型设计突破了观众对于这些家喻户晓的人物固有印象，无论猴子和猪都可以那么萌，而且很international。帅大叔长腿瘦欧巴孙悟空，大眼萌娃江流儿（唐僧）等等，蠢萌的土拨鼠土地公出场不多，却抢走了不少的萌点。中国风的宏大背景蓝图，加上恰到好处的渲染和出色的镜头掌控让电影质感提升不止一个层次，3D效果也十分出色，甚至可细化到完美对应的嘴型。如果告诉你这是梦工厂或者迪士尼的作品，我想应该也不会有人怀疑。但很“遗憾”，完全的Created by China。
第一次，汪峰的歌竟能和电影画面完全融为一体，这真是够了！曾经《爱就一个字》听了无数遍，每句歌词都是《宝莲灯》的电影画面。这次，在回住所的路上将《勇敢的心》单曲循环了好几遍。最最令人发指的是BGM，被开场音乐和孙大圣的大红斗篷帅了一脸。这个在国产电影中几乎不被重视，可有可无的存在，本片中却以用心的配乐将把本片推向另一个高度。周星驰的御用配乐师黄英华为电影的配乐保驾护航，气质不凡。不论清新中国风，还是大气磅礴都拿捏得当。致敬《大话西游》（1994），说不定未来《小刀会序曲》之于齐天大圣，会如《男儿当自强》之于《黄飞鸿》一般的存在，只要音乐一响起就能让人燃起。除此之外，导演作为星爷的粉丝还在动作戏中致敬了《功夫》。
作为一部以全年龄为指向的作品，《西游记之大圣归来》的故事情节不复杂，也没有故作高深，无论小孩还是成人都能找到属于自己的乐趣点，而不再是“只给小孩看的”动画片。和《西游记》故事主题一脉相承，无非知恩图报，惩恶扬善。但相同的故事，不同水准的团队最终能给出的效果也迥异。电影中的故事情节几乎都能在《西游记》中找到蓝本，但适当童趣般的改编，却让人有一种如沐春风般的全新感受，而且毫无违和感。而其中最大的看点在于孙悟空这个外表痞气，内心中年大叔的猴子和单纯萌孩江流儿之间如父如子般的羁绊。“小屁孩，别跟着我”和曾经“师傅，别赶我走”，这种反差真是让人有些物是人非之感。
当然怎么可能做到完美毫无瑕疵，其中一些情节略显突兀，如关于孙悟空的法印解除没有任何铺垫，让人有些费解，收尾也略显仓促，让人有些意犹未尽。部分画面明显画质稍显粗糙，但据说是经费不足的无奈之举。（关于邻座的哥们说电影的部分画面丢帧了，我连丢帧是什么都不太明白！我整个人都斯巴达了，电影院里真是藏龙卧虎啊，但仔细一想北京电影学院就在旁边，整个人也就释然了。）
文化情怀和民族信仰总是深植于一个民族的血脉里，也许外国人能通过学习去了解，甚至他们的普通话比我这蹩脚台普更好。但汉语作为母语，从小看《西游记》长大，看了十几个寒暑假依旧觉得它一直播不完，陪伴了一代又一代的中国人。在没有钢铁侠的日子里，齐天大圣才是最厉害的，任谁都无法替代孙悟空的地位。我们也需要英雄，而那当斗战胜佛莫属。“我的心上人是一个盖世英雄，我知道有一天他会身披金甲圣衣，脚踏七彩祥云，在一个万众瞩目的场合来娶我。”
电影《归来》观后感 4
这是一部筹划了八年的动画，一直默默无闻也没听见半点风声。但古语有云，不鸣则已，一鸣惊人。第一天的票房就上千万。在这个暑期档了，《小时代4》和《栀子花开》都是认定的大热片，《大圣归来》的档期被压的很少，观众面也不广。就是这部表面上毫无优势的国漫，在豆瓣的评分是8.7，受到了一致的好评。
动画的题材是老掉牙的《西游记》，那只火眼金睛的猴子再次出现在银幕上，讲却不是西游里的取经打妖怪修成正果的故事。人还是那些人，事却不是那些事，但颇佛家的因果循环的意味。片中没有端庄稳重的唐三藏，而是一个还是叫江流儿的小和尚，他从少听着孙悟空大闹天宫的故事长大，自小仰慕孙悟空这个盖世英雄，在山妖要捉小孩子的时候，江流儿本着与生俱来的慈悲心救下了一个小女孩，被妖怪追杀的途中误打误撞解开了五百年钱被压在五指山下孙悟空身上的封印。但孙悟空却因封印未完全解开不能使用法力，即使是这样，他还是尽力把因救了女孩而被妖怪追杀的江流儿送往长安城，在旅途中遇到的猪八戒和白龙(史上最帅的一条龙)。两人的感情也越来越深。在一家客栈留宿的时候中了妖怪的圈套，最后孙悟空寡不敌众而且有法力尽失被妖怪混沌捉走了小女孩。当年能一人大闹天宫的齐天大圣现在却保护不了一个小女孩，这让孙悟空感到心灰意冷。但因为江流儿对自己的信任，这颓废的齐天大圣还是振作了起来，以普通猴子的力量拯救江流儿和被掳走的孩子。最后因为江流儿被石头压着失去了意识，孙悟空以为他死了在悲痛之下冲破了手上及禁制，变回了战无不胜的齐天大圣孙悟空秒杀了大boss,拯救了所有人。
之前就在弹幕网上看到网友的评论这样说道，今生不能护你周全，下世为你鞍前马后。不知道官方是怎么想的，但我想到这句话就有点泪目。不禁想起了千里迢迢的取经之路，唐僧骑着白龙马，孙悟空拉着马绳走在前头开路，八戒在马后紧跟着的熟悉画面。或许这就是佛家说的因缘，一切缘起于那大手与小手触碰的那一瞬。小和尚有着天生的.慈悲之心，而孙悟空是注定要守着这份慈悲。
与原著，片子中的孙悟空不再是战无不胜的齐天大圣，而是一只法力尽失的猴子，打不过看管他的山神他会跑，遇到挫折会萎靡不振。但是他身边有一个小粉丝，一直相信在他，鼓励着他。在客栈的那段对话戳中了这位落难英雄心中的柔软:“我回去以后就要努力念经，因为大圣说佛祖会听见的，我要求佛祖把大圣的法力还回来。”或许就是那时候，这位自己也没多少自信的过期英雄就决定拼尽全力护他周全。因而才会有后来的舍命相救，才会有英雄归来。
片子的名字是大圣归来，但整部电影只是在片尾才实实在在地感受到归来的意味，片尾大圣身如玄铁，战衣烈烈，收纳如意金箍棒立于山巅俯瞰众生，王者之气浑然天成，他最后的那一回眸向世人表明他的归来。但片子的主要部分都在展现大圣是如何归来的，而这个重要因素是整天在他身边悠转唠叨的小和尚。
初见小和尚是在五指山中，小和尚无意识解除了佛祖加在孙悟空身上五百年的封印，而孙悟空也帮小和尚击退了追杀他的妖怪。本以为可以把解救之恩一笔勾销，但是小和尚因为听到他说自己是齐天大圣就一路跟着怎么也赶不走，只能一路让他跟着。在一开始，孙悟空被小和尚唠叨的烦躁非常，后来却动了恻忍之心一路护送他会长安城，相互的感情也越来越深。在回长安城的路上遇到不少阻碍，但小和尚一直都坚信着他的齐天大圣会救他的，因为小和尚相信这他的强大，即使那时候的孙悟空失去了法力，只是一只普通的猴子，颇有虎落平阳被犬欺的悲凉感。正是这种纯粹的信任让大圣一路走下去，让他不断超越变得软弱的自己，在内心实现真正的回归。他用一只普通猴子的力量拼尽全力保护小和尚，即使自己落魄，也要守护着比自己更弱小的人，这才是真正的强者。后来小和尚被石头掩埋，激发了孙悟空最大的潜力冲破了手上的禁制，实现力量上的回归，成功解救了所有人功德完满。
不难在孙悟空身上看到人到中年萎靡不振的缩影，在经历世事的研磨淬炼丧失了原有的斗志，大圣在解开封印想回归花果山，而更多人选择的也是不问世事，在生活中浮浮沉沉忘记了自己年轻时候的雄心斗志。但在片子的最后，大圣选择了回归，因为身边有人需要他。再想想自己的父母，人到中年也是身心疲倦，但是还是坚持每天早出晚归为自己的儿女家庭而拼尽全力，支撑他们走下去的或许就是他人的期待与需要。
电影《归来》观后感 5
北京近几天气温高达40度左右，异常的闷热，心情好压抑！不知是不是高温的原因？还是身体里哪根精神搭错了，我的心情很不好，真的好想哭。终于有拍“右派”家庭妻离子散、家迫人亡的电影《归来》了，张艺谋也真会选择放映季节。我平时很少去看电影，因为《归来》电影剧情与我家的遭遇很相似，所以想看。知道看这部的电影无疑是给自己伤口上撒盐，然而，我好想为母亲、为父亲、为自己撕心裂肺哭一场！
我早早安静的坐在座位上，看见旁边一位白发老者是由家人陪着座着轮椅来的，想来他也是有故事的人。我们来这里是看什么？回顾什么？能得到什么慰籍？说不清楚，我想可能只是找感觉，想通过电影，看看那场反右运动年仅30岁的父亲，被迫害致死的心声，感受母亲守寡一生等待丈夫归来的痛苦。还异想通过电影，身体产生一种幻觉领悟父母的心声与关爱吧！
《归来》影片主要描写右派丈夫陆焉识，在一次农场转迁途中潜逃归家，妻子冯婉瑜迫于巨大的政治压力想到女儿的前途，最终没能与一门之隔的丈夫相见。一颗在女儿和丈夫之间来回游离的心在流血！在备受煎熬后，婉瑜最后勇敢决定：到车站去赴丈夫的约见，却遭女儿为想担任舞蹈主角而出卖。十几岁的丹丹，父亲三岁离开他，从小就接受父亲是右派是敌人这样的思想教育，在丹丹心中，父亲的形象坍塌变形。文革结束后，陆焉识终于平反回家，再次归来时，患病的冯婉喻却已认不出自己的丈夫。陆焉识发现家中的一切早已物是人非――女儿丹丹放弃了自己的芭蕾梦想，成为一名普通的女工。而更让陆焉识深受打击的是，他深爱的妻子冯婉瑜，仍然每天到火车站去接他。
电影放映期间，我能听到有人在哭泣，散场后有人的眼睛是红红的，我想也许正是电影作品艺术魅力所在。看这样一部与我家庭会遭遇相似的电影，我置身于这样的情景之中，原以为我会哭的一塌糊涂。但看了《归来》之后，我心里五味杂陈，虽然我家的遭遇并不比《归来》好，但在那样扭曲的年代，我们一家人没有散失人性的理智，这让我很欣慰！
在我看来《归来》三口之家，家庭成员伦理背叛，每个人所承受痛苦的起因，有来自他本身的自私。父亲背负罪名潜逃回家，想念亲人却不想会连累自己最爱的人；母亲怕受牵连，拒丈夫门外不见，不想丈夫内心的煎熬；女儿为了担任舞蹈主角，出卖人性本真的伦理。张艺谋的电影《归来》，演绎了人生的生离死别，血泪痛苦，百感丛生，五味杂陈。在那样的年代里人性的泯灭，尤其是政治与人性、亲情、爱情、友情的扭曲，有时到了极端尖锐、势不两立的地步，让身处这个时代的人们，在心灵深处烙下了无以抚平的巨大伤痛。
“有多少爱可以重来”值得我们思考！
我也是四岁时，父亲被打成了右派发配到北大荒劳改。父亲走之前给母亲写了一万多字的绝笔信，为了爱护亲人怕家人受到牵连，父亲写信要求母亲与他划清界线，这篇《立在心里的墓碑》是我09年写的'，当今天再次看到父亲写给母亲这封信的结尾时，我仍然会满眼泪水感动的心痛！父亲到北大荒二年以后饿死了，母亲没有看到父亲的尸骨，她一生未嫁人幻想着丈夫有一天能归来。母亲带着右派老婆坏名声，在母亲精神就要崩溃时，想到我和弟弟还小，她没有自杀，忍辱负重独自抚养二个孩子。工作组和学校做我们工作让揭发母亲，给我们造成了很大的心里压力。母亲关押期间弟弟12岁我14岁，那年我们盼望着母亲回家，为了让母亲恢复身体。我和弟弟每天捉“土鳖”捡“知了”壳卖钱（药材），为了省钱弟弟每天去菜站捡菜叶。
1969年上山下乡时，我们这一届正赶上是全锅端。记得去北大荒前，我做了一件今生伤害母亲最深的事。因为父亲死在了北大荒，母亲坚持要我留在北京不走上山下乡的路，不给我户口本。我很不能理解母亲的心情，每天与母亲大吵大闹。想到同学家庭成分好的都报名了，我如果不走一定会牵连到母亲受难。命运的安排，总是叫人无奈。母亲送走了丈夫去北大荒，10年后又送女儿去北大荒。有人说：一件错误的事，不能重复二次。北大荒我们家二代人为此付出了生命的代价，1971年也是到北大荒二年后，我得了重病差一点死了，把母亲吓坏了。想想特殊历史背景，使得多少原本幸福和睦的家庭，到后来落得妻离子散、家迫人亡的悲惨结局！
电影《归来》虽然妻子失意了，但最终他们一家人团聚了。我的父母经历了半个多世纪，他们生没能在一起，死后也不能在天堂相见。2014年和2014年我曾二次回北大荒寻找父亲的骨灰，想把父母安葬在一起，遗憾的是我找不到父亲的骨灰，它成为我终生的遗憾！我看过许多右派写的书，在中国随便那个右派家庭故事拿出来，都可以成为这样的一部悲欢离合的电影。
开始写博客，我是因为母亲的离世。想到我们这代人正在衰老，那些历史正在慢慢被遗忘。今天六十岁以上年龄的人，这种印象让他们感到异常的苦涩。我们是那个时代走过来的“见证者”，很多人也是“受害者”。它是一场“惊天地、泣鬼神”的人类浩劫，这种灾难给人的心灵造成很深的“创伤”！我终生没有享受过父爱！
有多少爱可以重来，一切还能归来吗？
电影《归来》观后感 6
观看《归来》之后，让我感触良多陆焉识与妻子冯婉喻在那个年代受到了那么多的阻挠、无理打击、拆散，让人深痛不已，也许在那个年代每个人都活在惶恐、极端、疯狂的社会背景下都承受着不同的压力与无奈。其中一部分挺过来了，不屈不挠守护这自己心中那份亲情、爱情、友情，也有的人随波逐流成为那个背景下的奴隶。
在开始的时候与家人音讯全无隔绝多年的劳改犯陆焉识在一次农场迁徙中逃跑回家，在这个时候组织上把他的妻子女儿叫来，让她们不许见面甚至举报自己的丈夫和父亲，要求她们表态；此时女儿毫不犹豫的说：他跟我没关系。，冯宛瑜却以沉默对待，组织上威胁她们要为女儿的前途着想，让冯宛瑜无奈的只能说明白。这时多么残酷的社会，此时冯宛瑜的心理更多的是无奈和与丈夫见面的渴望。
在这个背景，对怀抱芭蕾舞梦想的女儿丹丹带来了巨大的压力，因此女儿不想他们见面，甚至阻止、举报他们相见的地点。因为组织上的人说了只要你立功就让她当主角，她为了这个抛弃了亲情与母亲对父亲那份爱。看到这里我只能说女儿的选择既是自私的也是无奈的，我们有能要求她做什么呢？
在见面那天陆焉识在桥底下还忘用雨水把脸草草的擦一下，他想干干净净的见妻子，孰不知他的行踪已经暴露。当俩个人见面了相互向对方跑着，只是想近距离的看上一眼，无情的组织又出现了撕碎了他们的.这一点点奢望，组织的人撕扯着、殴打着把他俩分开，冯宛瑜看着自己的丈夫被组织无情的带走，俩人只能呼喊着对方的名字。因此夫妻二人从近在咫尺又再一次的变成相隔天涯。
文革结束后，陆焉识终于平反回家，但是他却发现自己的女儿早已放弃芭蕾的梦想成了一名工厂女工，在女儿的带领下回到妻子的家，而妻子却认为思念而不认识自己了。在这种情况下，他问了医生有什么办法来解决这个病，医生告诉他只能靠她自己。深厚的感情，生活的变故，迫使陆焉识做出了对他来说最荒唐却又最合理的人生选择，那就是陪着自己的妻子在5号那天一次一次的去车站接自己。
陆焉识和冯宛瑜在那样的社会背景下是可怜的，但是他俩的爱情是坚贞不渝的，做到了不移不易不离不弃，他们的女儿是悲哀的，但是我们不能谴责她，换成了你，你也许会做出同样的选择吧!
看完《归来》，我的心将要被揉碎。我感受的了真正的爱，那个爱，爱的长久，爱的深沉，爱的无私。
看完这部电影，看着是一个爱静悲剧，实际上对于陆焉识而言，他已经得到了真正的爱。
茫茫的大雪中，火车站口，始终如一的举着自己名字的陆焉识，和永远等待着5号到来的冯婉喻，这之中既充斥莫大的伤感，也显现出巨大的欢喜。这一幅悲喜交加的画面，不时摇动这我的心。
冯婉喻端着水饺，坐在这个念信的同志旁边。她永远也不可能知道，也不会知道，他就是那个弹琴者，他就是那个车夫，他就是那个去了西方的陆焉识。
这部电影也充满了喜悦，冯婉喻和女儿的关系，在念信的同志的帮助下，和好了。女儿，和父亲的关系也变得好之又好，女儿知道了，他不是一个畏罪潜逃的阶级分子，不是从小就给他带来烦恼的无情的人，不是在她长大后还跟他带来家庭分裂的人，他是自己父亲，是爱她的父亲。
当爱转化成一生的眷恋与责任，当轰轰烈烈转化成细水长流，这才是爱的开始。
电影《归来》观后感 7
电影终场，大多的人无法在情感上接受这样的结局，人们都喜欢看到大团圆的场面。而悲剧才是真正的艺术，悲剧才能引发人们更多的对于这一场史无前例的人为劫难的更多思索。
这一场劫难，摧了人的身、割了人的心，劫难虽过去，但亲人们如何能够相互面对血淋淋的伤口?!
电影没有直接揭发浩劫中的惨相，而这惨相我们已经在其它众多的影视文学作品中早已了解，喜爱电影的观众更可以在十年前安东尼奥·班德拉斯所主演的同题材电影《梦想阿根廷》中直面那扭曲了人性的场景，个体做为一场巨大运动中的弱者，为了自身和亲人的生存，只能低下高贵的头，暂时忘却了尊严的存在。
而当人们可以重新拾起尊严的`时候，却不知如何能自如地面对亲人的目光。自尊，逼迫着人们选择性地遗忘，这才是根本的“心因性的失忆”。
是人的内心强迫着自己无法去面对，于是一场几乎要成功的相认瓦解了。
在电影的中段，我曾经设计出这样的一个结局，很多很多年，他们在未曾相认的相守中度过，年迈的两人中她将先他而去，弥留之际她终于抚着他的手喊出他的名字：“焉识，我先走了”，而一行清泪从他的眼中默默地滴落。无言。
这个结局会满足一般人的团圆心理，又带给人更多的思索：她是终于识得了焉识还是早就识得而此刻才相认?他是早已感知还是此刻被感动?
创痛，不仅仅在劫难中;创痛更长久地存在于劫难过后人们的心中。
《归来》与《梦想阿根廷》，不同的国家、类似的事件、相同的反思。
《红色新闻兵》成就了李振盛老师的声名，我想如果照片上的事件还没有发生、如果历史可以来过，李振盛老师一定会选择不要这样的闹剧、悲剧在神州大地上上演而不会选择用它来使自己成名。李振盛老师照片中的那些个人、那些个事就在我们的身边出现、发生，就在我们置身的这个土地上、在我们熟悉的场景里，几十年后的今天，思索，交错了时空。
拍摄了《美国人》的著名摄影家罗伯特·弗兰克向李振盛老师说：我一定要到你照片上的这个城市去看一看。我想，这个城市没什么可看的，我们需要记住的是这一段历史，而不是发生了这个历史的这个城市，这个城市只是那一个大时代的一个小缩影，就如同《归来》中的这一个家庭，是众多的被时代洪流所裹挟的一条小舟，把握不了自己的方向。
感谢李振盛、感谢老谋子，影像留住了历史，影像刺痛了心灵，愿这样的影像能让全人类警醒不再重蹈覆辙。
电影《归来》观后感 8
闲下来打开日志看看到很多存在草稿箱里半途而废的日志，很是感概，自从有了微信，习惯了一时的有感而发，而以前那种夜深人静时一个人静静地坐在书桌前或电脑前写读后感和影评的习惯已经渐行渐远……
看完《归来》，感觉到这是一部能够触及灵魂深处的影片，有很多值得许多方面展开思考的素材，包括社会学、心理学……很有一种分享观后感的冲动……
终究，杂乱而又断章了的思绪还是向美好的愿望投降了，摘录一些很有共鸣又非常精彩到位的影评以表达自己的心声吧
这部关于爱与人性的电影，因其所反映的特殊时代而被赋予了更大的意义。在电影中，知识分子陆焉识被打成“右派”，在青海“改造”了20年。“”结束后，他终于平反回家，却发现疯狂的时代已让他的家庭伤痕累累。最终，陆焉识选择了用宽容和爱化解两代人之间的心结，用日复一日的守候与记不起他的妻子一同终老。这个关于中华民族历史伤痕的故事，激发了那个时代无数亲历者的共鸣。
历史在许多人的生命中烙下了伤痕，对这些伤痕的追忆与缅怀，在当代中国文艺界占有着重要地位。《归来》在某种意义上可以归于“伤痕电影”，但它又不仅是一部“伤痕电影”，它的突破之处在于，它没有停留在对昨日伤痕的沉吟哀叹之中，而是尝试着为“愈合伤痕”开出了自己的药方。这剂药方名为人性，正是最本真的人性，释放出无穷的光辉，才能愈合历史的伤痕。
狂热的时代能够吞噬人的理智，恶劣的环境可以摧残人的肉体。但不论什么时代，什么环境，都磨灭不了人内心深处最原始的感情，遮蔽不了人性的光辉。影片中，陆焉识在最恶劣的条件下接受了20年的劳动改造，但他的家信中却都是对壮丽景色的描写和对家人的`深深思念。
影片中陆焉识的女儿丹丹，在“”中曾经与父亲“划清界限”。这对于一个家庭而言，是一道巨大的无形裂痕。但作为父亲的陆焉识对女儿做出的`决定没有任何怨言，他选择了用纯粹的父爱去关心自己的女儿，并且帮助女儿和自己妻子达成了母女和解(亲子关系的处理)。片中象征施暴者的“方师傅”曾经欺侮过陆焉识的妻子，但当陆焉识得知方师傅已经被捕，其妻子在他面前哭诉时，也选择了用宽恕化解一切。
今天，历史的伤痕还在立场不同的人群之间制造着新的隔阂，也唯有诉诸人性，社会才能够跳出互相指责，互相敌视的漩涡。造成伤痕的时代已经远去，其牵涉的政治问题也早有定论。今天，我们回首望去，闪烁着人性光辉的美好事物，才是最值得我们铭记和继承。我们也有理由相信，追寻着我们内心深处的宽容和对这个世界的热爱，历史的伤痕最终将得到愈合。
电影《归来》观后感 9
日日夜夜盼他归来，可你却不知他一直在你身边。你在盼望他的归来，也在忘记他归来的痕迹。
你说你忘了，因为头上的创伤和你心底的伤痕，你不想再记起那个混乱的年代和那些更加混乱的人。你恨他们，所以对你来说忘何尝不是一种解脱呢？
可你真的忘得掉吗？
如果真能忘掉，为何就不愿原谅你深爱的，却夺走你所爱的女儿呢？每当丹丹来到你身旁的时候，你都不愿直视她。也从不愿接受她对你的歉意。你只是冷冷的说“我不会原谅你的，丹丹，不会的”为何你连自己的女儿都不愿接受？我想，是因为你对那个男人爱的深沉。
可你真的爱他吗？
如果真的爱他，为何你只记得夺你所爱的女儿，却再也记不起你的深爱的人？是失亿的缘故吗？还是你被他伤的太深？陆陆续续地再想到那些痛的记忆，就使你忘记，连他dou也被忘记。
可你真的愿意忘记他吗？
为何你想要忘记，却仍记得他归来的日期？5号，你重复的念着，期盼着，你说“5号我爱人就回来了，我得去接他。”每个月的5号，也都能见到你孤独的身影。你独自举着牌子，在寒风中伫立。然后10年，20年过去了，你的'身影已不再挺拔，你的脸上已爬满了皱纹，但唯有你期盼的目光，一如往常。
可这毕竟不是时光列车，你已等不到那个过去的他。
但不意味这，他已不在了。相反，他一直就在那里。难道你就看不出那个送你去火车站的同志眼里的无奈吗？难道你就听不去那个念信的同志声里的悲哀吗？可你却从未发现，也从未想起，那个陌生的同志的熟悉的脸和那段难忘的回忆。
这就是《归来》故事，一段望归不归，已归忘归的半生思念。
电影《归来》观后感 10
影片的整个情感基调是隐忍。较强烈的情感爆发，在整部戏中只有一场：陆焉识与沈婉喻在火车站相见。沈婉喻在看到农场管理人员集体向陆焉识包围时，大喊一声：焉识，快跑！陆焉识却反向沈婉喻奔去。然而，陆焉识和沈婉喻还是在众目睽睽之下被硬生生地隔开，相见而未能相拥。这段情节成为整部电影的情感爆发点和情节转折点。此后，陆焉识归来，沈婉喻却因为火车站事件而患上了心因性失忆，不再记得陆焉识，也拒绝女儿丹丹的相陪，只是一个人在内心中静静等待陆焉识的"归来"。
除此以外，整部电影自始至终都在刻画一种刻意抑制的情绪，其中令人印象较深的戏有两场。
第一场是陆焉识从农场逃跑回家后，偷偷躲在楼道敲门，沈婉喻正在犹豫是否开门，女儿丹丹恰巧回家上楼碰到了父亲。这段戏的时长前后不过5分钟，张艺谋却在陆焉识所在的楼道、沈婉喻所在的室内、农场监视人员所在的街角等场景间数次切换，并依靠昏暗的背景光和人物抑声的对白，刻画出了这一场景中弥漫的紧张情绪。另外，在这场戏里，房间内外的'沈婉喻和陆焉识，借助敲门、破损的春联纸等工具进行了间接沟通，陆焉识在这里完成了艰涩却又包含丰富情感的第一次"归来"。整个场景在感情上隐而未发，也为紧接而至的火车站那场戏的爆发埋下了伏笔。
第二个刻画极为细腻的场景，发生在陆焉识真正"归来"以后，陆焉识趁着沈婉喻外出归来的时机，弹起两人都熟悉的《渔光曲》，想要通过这首音乐来唤醒沈的记忆。与此前楼道内那场戏的紧张气氛不同，这场戏的叙事节奏极为舒缓却感情饱满，张艺谋给陈道明和巩俐两位主演留了充足的表演空间，整个场景没有一句对白，完全依靠演员的表情和动作来完成。陈巩二人老到的演技，成功地完成了其中的情感表达。直到最后，沈婉喻仍未认出这个男人就是自己的丈夫，将发而未发的情绪戛然而止，两人从"似曾相识"中重回现实。
尽管电影与原著之间有着太多不同，但张艺谋这种对"治愈"的把握，与原著有着某种程度上的相通。可以说，张艺谋是用最擅长的方式，表达了自己对《陆犯焉识》这个故事的理解和感受。这样来看，我们或许可以把这部《归来》，看作是张艺谋对原著所作的一篇"读后感"吧。
电影《归来》观后感 11
实在没有时间去电影院，只能等半年后在网上看电影。对张艺谋的导演，总是喜忧参半，过去的《秋菊打官司》《大红灯笼高高挂》非常不错，再后来的《英雄》《满城遍地黄金甲》又那么媚俗。不禁哀叹世道把人都变坏了。
看过原著，对严歌苓的作品我一直都喜欢，没有着意去买她的书。但是刊登在《收获》《十月》里的都没落下。她的视角比较独特，比如《一个女人的史诗》《第九个寡妇》《小姨多鹤》，还有有名的《金陵十三钗》。很多作家都是本色写手，而严歌苓写历史，写传奇，写各种女人的命运，非常了不起！《陆犯焉识》好像是以她的祖父辈为蓝本，描写的一个人的一生。小说很长，而电影《归来》完全简化了，只取了最后一个篇章。看完之后，很感动，很为张艺谋叫好！
张艺谋不愧是学过绘画，深谙色彩给人的视觉冲击。整个片子都是凝重的灰暗的色彩，给人压抑之感。老旧的宿舍房子，老式的火车站，老式的天桥，打公共电话的小窗户，没有夸张没有修饰的当年风貌，给人亲切感。在压抑的色彩中，穿插着芭蕾舞《红色娘子军》的片段，或演出，或排练，结束时台上台下一起唱《大海航行靠舵手》，对于我们经历过那个年代的人，都是涌上心头的感慨。
陈道明和巩俐饰演的中年夫妻，演技非常地棒！尽管化的妆一点也不漂亮潇洒，但是贯穿始终的温情，让观众的心，置身在亲情至爱的漩涡里起伏。冯婉喻读摘掉右派帽子的通知，陆焉识修钢琴、读信，这些情节你不会掉泪，但是心很痛。那些苦难的年代，贫穷的年代，每个人受的苦，在当时并不觉得，只是很多年回忆起来，才觉得苦，怎么那么苦！记得小时候，有个叫培根的'邻家姐姐，她的父亲是自杀的，家里空空如也，有一天她在厨房用菜锅烧水，里面放了些豆豉，告诉我准备煮面条，豆豉烧的水很鲜，好吃。不知为什么这个画面一直留在我脑子里，现在想起来心也好痛，但是当时她也没觉得自己多苦。
剧情不复杂，也没有皆大欢喜的结局，冯婉喻的病一天重似一天，陆焉识就陪着他，在大雪天去火车站接她的爱人，雪无声地落在地下，四周那么安静，在幽咽的《渔光曲》中，想起一本书名：爱是不能忘记的！
电影《归来》观后感 12
让我陪着你去接我，题目也许听着有语法的错误，但人生就有如此时，纵是相视却不相识。“我”是陆焉识，“你”是冯婉瑜，张艺谋最新力作《归来》的男女主人公。
热辣辣的夏季，昏昏然的午休，手机暴风追了两部最热情感大剧，《爱情启示录》和《幸福从天降》，开始看着热闹开心，慢慢觉得无聊生事，现代人的爱情好像不用考虑柴米油盐，过日子像是演小品般地卖萌和夸张，恣意地张扬着物欲和情欲。看了陈道明和巩俐主演的《归来》，文革灰色的背景，情节简单的故事，演员细腻的表演，不仅为冯陆苦难中所等待的爱流泪伤怀。
面对时代的大潮，小人物的命运就像一片树叶，随时会被狂风翻卷着不知飘落到何处。儒雅的大学教授会钢琴，会法语，随便一个右派的罪名就在一个砖厂监禁劳改了17年。转押途中逃出想见一见久别的妻女，妻子却为了女儿的前途不敢开门，女儿为了自己的前途举报了父亲。女儿的情感被革委会的赤色教育而扭曲，夫妻的情感被革委会的威逼恫吓而压抑。
三年后文革结束了，平反昭雪的陆焉识终于可以正大光明地回家了，但是自己的妻子却因为痛苦磨难以及三年前火车天桥的'一摔患上了“心由性失忆”，有时候刚发生的事情都记不起来，所以根本不认识自己日夜挂念的丈夫。20年的等待，有多少思念多少凄苦，曾经为了生存去求一个野蛮男人的帮助，曾经一个门外一个门里却强忍住泪水不敢开门互望一眼，曾经一个天桥上头一个天桥下头呼喊着对方却不能握住对方的手，如今爱人就站在对面却为什么还是不能相认和拥抱呢？无论是旧照片、念书信、还是弹钢琴，都没有办法唤回妻子失去的记忆，但是她唯一能不忘的是每个月的5号，去车站接自己的爱人，因为爱人的信里写着他5号要到家。
钢琴的音符好像唤起了婉瑜的回忆，轻轻的抚摸让焉识颤抖和无声泪流，谁不是流着眼泪盼望他们能够相认，短暂的相拥后却是继续为爱人守护的排斥。哎，就这样吧，让我继续做为你读信的人，为你修钢琴的人，继续做你的邻居，只要能天天陪着你看着你，知道不知道我到底是已经不重要。春去秋来，秋去冬来，不管风霜雨雪，每月的5号，我都陪着你去车站接你的爱人陆焉识——我。
生活是残酷的，生活里没有能吻醒公主的故事，就让我们的女主人公永远在梦里期待着，让我们的男主人公每时每刻看着爱人的脸，直到慢慢苍老。
电影《归来》观后感 13
跟电影《归来》里一样，一个人的力量在庞大时代中，被赋予一种什么意义，也许与此刻张艺谋的心境是不谋而合的。他曾提到，归来的是一种平静的创作心态，也许，这种归来是用他自己觉得最舒服的角度，去讲述一个大时代下的小故事，我相信我们也不一定时时刻刻都需要去直面什么历史，但是也绝不代表着遗忘。没说，也没忘。
时代是所有人一起走过的，没有谁能够拍着胸脯说对此负责，见证、经历、反思，电影也许可以提供这个功能，但是，创作者的角度不一定要坚定的站在普世价值观上，不用那么尖锐，也可以少一些批判，至于影射现实云云，我相信，至少，观众在大银幕前流的眼泪，已经给了自己一个答案。
不管是商业与艺术的平衡，还是用最流行的互联网思维去做电影，在考虑这些因素之前，其实张艺谋的创作很“随机”，取“归来”之义，尽“悦己”之心。在市场为王的时代，把大数据、把互联网暂且先放在一边，这本身就需要很大的勇气，但跟越来越年轻化的观众群体，并不存在本质的冲突。
《归来》改编自严歌苓的小说《陆犯焉识》，男主人公的名字叫做陆焉识，从字面上解读可能有几层含义，一，有一位陆姓犯人，名叫焉识；二，有一位姓陆的犯人，你可认得？三，陆焉识语同“路焉识”，意为回家的路你可认得？一个家庭在动荡离乱中所收到的创伤，在书名和主人公名字上可见一斑。
影片开场，陆焉识在火车站天桥下，等待多年未见的妻子，就在二人互相认出对方后，有人收到风声来抓陆焉始，未相见又是离别。没有多余的台词，没做过多煽情处理，火车轰鸣，撕扯，分离。每一次归来，都需要背负极大的代价，而且代价是越来越重，以至于最后演变成了一场荒诞戏剧。
动乱发生后被逮捕，被迫离开尚需照顾的家人，是父亲背叛家庭；女儿为了自己的前途举报陆焉识归来的线索，是女儿背叛父亲；多年后陆焉识归来，婉瑜竟完全记不起焉识的容貌，是妻子背叛丈夫。这样的`关系绝不是由他们自由选择，是被动的，同样也是不可抗拒的，这样荒诞的情节由这个大背景下的社会环境勾勒，三组关系足以架构起这个时代的切面。
即使动乱过后，陆焉识恢复了正常的身份，但已经没有办法再以主人的身份在这个家庭中生活，只有陪伴，用各种方法陪在妻子身边，冒充修琴师傅、念信人，甚至最后陪妻子去车站接那个永远不会归来的“陆焉识”，就这样，用自己那一点点微薄的力量去弥补这个时代犯下的错误。
陪伴是最长情的告白，电影也被提炼成一封告白的情书。最终，一定会归来，就像从未远离。陆焉识用剩下的时光一直陪伴在妻子身边，即使这样的陪伴对妻子来说毫无意义。张艺谋也以自己独特的姿态陪伴着中国电影，但是，这样很有意义。
电影《归来》观后感 14
他们在似曾相识中清醒和混沌着，清醒着本能的坚贞美好，混沌着无法言说的记忆伤痛。
那夜，她没有打开那扇门，从此，她终生再不锁门，她终生再不锁门，却终于关闭了心门。他痛苦于她不再认识他，却在她的不认识中终生体味她，认识她，明白她。
人最记忆之深在于最痛苦与最感动。她一生在幸福地追忆他的名字，半生也在封闭风雨交加中“迷失”的那个夜晚，“焉识”，于她于他焉能不识。这个问号没有留给冯琬瑜，却留给了叫“焉识”的那个人，她用忘记在告诉他“我的心里只有你！”
那段钩沉的岁月，他成为她唯一的牵挂，她成为他唯一在等的人，“焉识”在她心中焉能不识，“琬瑜”在他心中岂止宛如美玉，而他们的女儿“丹丹”，淹没于红彤彤的世界，为了耀眼反而失去光芒，未经淬炼的父爱并未阻止幼稚的红心。
一纸凄凉的离笺压在玻璃下，一滴浊泪落在玻璃上，清脆致断肠，清冷的泪隔着玻璃却拥抱不了看得见、摸不着的温暖；一曲熟悉而陌生的钢琴曲，唤醒了一颗被岁月苦痛浸透的心灵，那颗心流着血，那个人却依然在沉睡，不，沉睡的`人如何流着泪，不能忘却的记忆里，他们相互着唯一，偎依,;一筐凌乱的信，是他们二十年谋心不谋面的生活，清轻的诵读却又是谋面不谋心的温暖悲伤。
用半生的.“无好”去迎接曾经的不好，终于明白那个日子是她的最好。
雪花飞舞的日子，他们去共同迎接一个叫“心心相印、相濡以沫、患难真情”的客人，那个“客人”是他们共同的记忆：炉火上冒着的热气，书案上的一杯清茶，一首淡淡的钢琴曲，一抹会心的笑语……
归来，是一个人，是一颗心，是一种生活，是一坎幸福，是一腔期盼，是一份守望。
岁月，那段岁月，那段“老方”的岁月，再不归来。
电影《归来》观后感 15
今天，我们淮河早报的40名小记者观看了《归来》这部电影。该影片给了我一种极大的震撼，那个发生在“革命”期间的故事仍久久在我脑海中回荡，耐人寻味。
剧中，陆焉识（陈道明饰）在革命的浪潮中被划分为“左派分子”，整天躲躲藏藏。有一日，他写了张纸条给妻子冯婉瑜（巩俐饰），约她在天桥下见上一面，不料被女儿知晓。女儿为了跳《红色娘子军》中的主角，将父亲出卖。父亲被抓，母亲悲痛欲绝，一个推搡中一个趔趄栽倒在地，头部受到重创，对陆焉识的.记忆一下子定格为永恒，对其他琐事也恍若云雾。
“革命”结束了，昔日的左派分子们大多都被释放了。可是当焉识归来时，婉瑜已经无法认出自己了，婉瑜一直认为他是方师傅（剧中女儿丹丹说过他用饭勺打过妈妈），始终不肯接受他。就这样，焉识尝试了许多办法，都没有成功。最后，他选择了默默地照顾她，陪伴她。
这部影片没有高潮，没有低谷，却能给人一种超越凡尘的感觉，不知不觉中，你似乎也在陪着剧中的人物一起喜怒哀乐，还记得影片中的一幕：陆焉识在弹钢琴，婉瑜听到熟悉的琴声，从门外走进屋内，把手搭在他的`肩上，两个人拥抱、流泪。就在这一瞬间，观众肯定和我一样，认为婉瑜记起了一切，可惜最后我们的希望还是破灭了。
对于该影片中的主角，我觉得他们都懂得关爱是什么。正如影片中焉识对女儿丹丹出卖自己毫无怨恨，通过信件的方式劝说婉瑜重新接受女儿，让女儿搬回来住；女儿和父亲消除隔阂，在焉识的临时住所，喊出了第一声“爸爸”；焉识最后选择在婉瑜身边一直守护她，哪怕她再也想不起他是谁……关爱是一把钥匙，可以打开他人心中的锁；关爱是一种默默地守护，无怨无悔。无论处在何种年代，何种背景，我们都不能忘记这人世间最真实、最美好的情感！
电影《归来》观后感 16
家，是温暖、幸福的港湾。爱，是家人之间彼此的关怀。在一个幸福的家中，亲人和爱人总会等待着家中离人的归来，不论多久，不论多苦。？电影讲述的是在一场文明大革命中，与家人多年未见、音讯全无的劳改犯陆焉识，在农场转迁途中逃跑。这对怀抱芭蕾舞梦想的女儿丹丹带来了巨大压力，她阻止母亲冯婉瑜与父亲相见。因此夫妻二人的相遇变得近在咫尺却又相隔天涯。文革结束后，陆焉识因平反回家。回家后他却发现女儿早已放弃了坚持许久的芭蕾的梦想，成了一名工厂女工，而深爱的妻子失忆了。由于在动乱期间遭受的刺激，再加上意外中头部受了伤，冯宛瑜已经完全不认识陆焉识。但是陆焉识没有放弃唤醒她的.记忆，一直在努力。就这样，她不认识照顾自己的他，他不放弃唤醒最爱的她，相濡以沫，共同走完了一生。
冯宛瑜与女儿相依为命了十几年，一起等待着陆焉识的归来；陆焉识随后又用后半辈子的时间，倾注了自己全部的心血营造一个港湾，等待着失忆后的她的归来。每个月的五号那天，冯婉瑜总会去火车站等待陆焉识的归来；陆焉识也每个月都去火车站接婉瑜回家……小时候，家对我来说，就是有爸爸和妈妈在的地方。爸爸常常因为工作外出，我总会和妈妈一起坐在窗边，听着风吹过的声音，望着窗外，静静等待着爸爸的归来。对爸妈来说，有爱人和孩子的陪伴就是一个家。两个人与孩子，一起经历风雨、享受阳光，共同为生活而前进，珍惜彼此，共度一生。就像丹丹、冯婉瑜和陆焉识，虽然记忆不在，但爱仍在，他们依旧会为彼此等待下去。如此的爱情长跑，陆焉识急切地想进入婉瑜的记忆世界，苦苦守候的冯婉喻也一直坚持自己的回忆和等待，两条相互守望的爱情轨道无法在现实中重合，这让人辛酸而揪心。家是温暖的港湾，家是治愈创伤的良药，家也是父母和子女组成的一个温馨的集体，家还是家人之间能等待彼此的归来……即使人生路上布满了荆棘，但只要有家，再回头，身后已是繁花似锦！
电影《归来》观后感 17
昨天去看了《归来》，本来是没有报太大希望去的，可是等看完之后才发觉心情久久不能平复。一个普通知识分子家庭影射出的整个社会的悲凉，感觉要是不写点什么真是对不起我流的那些泪了。
有人说历史的书篇，总是蘸着鲜血一页页被写下的，很有道理。那些血书记录着无数苦难和死亡的故事，故事背后总是一片片废区，就像是一个人的一生一样，经历了无数的沧桑和痛苦，在垂死暮年让岁月的残骸把自己层层包裹起来，一声不吭，平静的好似什么也没发生过，个中滋味，只有亲身经历过才知道。
文革，就像蛰伏已久的一场血雨，一下十年，悲欢离合，人情冷暖，也许并不够一生回忆，却足以使所有的年华老去。那个时期的感觉就像是每个人都走在街道上，迷失了自我，只是机械在走着，革命的天光照亮了整个街道，可是人们内心的灯火早已熄灭。
历史的巨潮中，人实在太渺小了，许多人都是在年幼无知、经验尚且不足的情况下被外界所诱惑，做了一些疯狂的事，可是当他们有能力看清楚事情真相的时候，结局却早已无法改变，这真是那个时代悲剧又无可奈何的事情。这些苦楚又从来不允许被呐喊出来，一切只能默默承受，每个人都成了命运的受害者，丹丹也是这些可怜的人中的一个，不禁感慨那时年少轻狂的代价也太大了点儿。
然而终于有人发现这场雨下的太久了，也是人们终于疲惫了，于是一声令下，闹剧就此收场。一切来的太突然了，就好像交响乐进行着进行着却没有了收尾符，人们还没来的及在盛宴的狂欢中醒悟过来却发现一切已经结束了。所以才会有那么多无所适从的`人，在黑暗中待久了，适应不了黎明的到来，宁可永远的黯淡下去。
其实电影中最虐的就是陆焉识想尽千方百计到最后也没能够唤回他的妻子，而冯婉瑜更是终其一生也等不到丈夫的归来，人世间最遥远的.距离也莫过如此，琴声依旧悠扬动人，一切透着熟悉的味道，弹琴的还是当年的那个人，只不过岁月如歌，年华易老，抚琴人脸上早已刻满岁月的痕迹，而听琴人的思念却永远留给了过去的那个人……
归来，其实是两个被命运捉弄的人对于过往美好的追求，就好像一个人在受了太多苦难之后总想从老天那里讨回一点补偿一样，但命运有时偏偏不让你如愿以偿，最后谁也没有等来期望的结局。唯一令人欣慰的是陆焉识接受了现实，选择了向前看，选择了用剩下的岁月来默默守候，哪怕到最后自己什么也得不到。
正是人世凉薄才让人间真情显得伟大，经历的越多就越看到人心的可贵。人潮聚散，得到与失去，到最后能够保留下来的一定是最纯最真的东西，因为人世间诱惑太多，经得住时间打磨的东西并不多，不禁感慨他们能遇见彼此是一件何其幸运的事啊。一个风流兼才子，一个佳人颜如玉，在及笄并发之年，对着一棵树默默地许下年轻的誓言，从此成为彼此牵绊终生的人。然而在乱世中，两个本该相依为命的人却相隔千里，孤独地迎接了每一场命运的风雨，承受了每一个时间制造的灾难，直到每一寸身躯再经不起命运的摧残，却因为那份难以割舍的爱可以继续相互搀扶着走下去，如此浪漫，令人感动，想到这里我又不禁想要讴歌生命了……
他们之间是爱情吗？是亲情吗？我觉得都不是，这份感情已经因为经历的太多而变得无法用语言表述出来，非要说的话那就是偿便人生苦难后还能彼此陪伴的幸福吧。就像一杯陈年老酿，浓烈、苦涩、难以入口，唯有懂酒之人方可品出其久经沧桑的沉静与香醇，享受乐在其中的幸福感。
懂酒的人，何尝不是懂人生的人。
诗人艾青在游新疆的时候留下这么一句话“活着的人都好好活着吧，别指望大地会留下什么记忆”。要是他现在还能重游故地的话也应该发出相似的感慨吧。也许苦难真的能够教会我们一些平常学不到的东西，它让我们变得珍惜眼前的生活。因为生命真的很脆弱，一不留神你的世界就会轰然倒塌；而偏偏人性又是这脆弱生命中顽强的部分，它总能在乏味中发现乐趣，于绝望中发现希望，甚至可以把苦中作乐也变成一件浪漫的事，这不能不说是造物主对人类的偏爱了。
高中时期珍藏的一段话，写在这里最合适：人生是一条顺流而下的河流，不可能不携带泥沙，尘埃和沿途的漂浮物。但人性中应该有种种强新的自我更新能力，它不停地接纳，沉淀，洗涤，不停地自我净化，从沿途的水源中吸取透明，让浩荡的清风吹拂出层层波浪。经历了浑浊而拒绝浑浊，携带着泥沙又放弃泥沙，让他们化作两岸的沃野，生长葱茏风景，而我们最终看到的，是一条划过大地闪着波光的动人河流。这是我至今为止看过对人性最真挚的赞美了，每每读来不禁感慨万千。
过去的都已经过去，那些说不完的苦难的故事，其实早已在喧嚣中落定。寂静即是情感，平淡也是爱，生活仍在继续，2014，祝大家幸福。
电影《归来》观后感 18
电影《归来》改编自《陆犯焉识》，两位主人公是平凡的男女——一个忘了，一个还记得;一个永远在等，一个就永远陪伴。
《归来》里丹丹对父亲说，“你在她身边不就是为了照顾她，别的重要吗?”。当然不重要，对于这部电影来说，所有的人物性格、主角背景、生活环境都是不重要的，只有两个人的情感才是重要的。
陆焉识回来之后不断地想要让妻子想起自己的身份，他是什么身份?从电影中我们明白他是个教授，又会法语，原本有机会回原单位工作，但是为了妻子都“暂缓”了——然后一切都暂缓了。多年之后的时代变换，每个人物的人生轨迹，一切的一切，都被导演不知是刻意还是人为的“暂缓”了——因为这些都不是重点，情才是电影放出的终极催泪弹。
我曾看过一篇文章说不少外国人都看不下去《红楼梦》，其中重要的原因是他们不理解为什么中国人有情是不说的，留意思千回百转的藏起来，生怕别人明白。《归来》里也有类似的设计，比如冯婉瑜和陆焉识一门之隔的内心震撼，没有转开的门把手和那些寄不出去的信，她们的情感就在这些小而不言的细节中最终成为了未爆发的烟花，藏在了两个人心中，从此再没有绽放的机会。
任何电影的卖座都必然配合着时代的需要，对于如今这个满城尽是大钞票的时代来说，相濡以沫、纯爱隐忍就成为了表达感情最热销的品牌。这就是为什么越来越多人开始认为感情的绚烂比但是生活的`平淡坚守，也是为什么所有的怀旧电影都必须要搭上一段青涩初恋的末班车的原因。张艺谋很聪明，只选取了《陆犯焉识》最后一部分两人重逢之后的故事，所有的背景都被弱化，剩下的只有平凡的男女——一个忘了，一个还记得;一个永远在等，一个就永远陪伴。相视不识眼前人，你说是幸福，我说是难熬，感情的事谁也说不清。
巩俐和陈道明演得也不错，莫说是台词，就连嘴唇的抽搐都自己拿捏着频率。陆焉识“弹钢琴”时冯婉瑜把手搭在他的肩上，两人都没有说话，眼泪就流下来了。那一瞬间观众会以为她想起来了，至少在那个瞬间她想起来了——当然最终现实会把观众的幻想碾碎，深情和冷漠、期望和失望交杂在一起，不需要任何的`台词就足以让人泪崩，也根本就奠定了这是个情感片的事实。
因此若以历史片的角度去看《归来》简直就是浪费时间，有意或无意，小人物的情感变成了电影的主流。平庸的电影都在讲故事，最好情节千回百转才引得观众不至于瞌睡;好电影就在讲感情，一根鸡毛在你的心窝随意地撩拨;最好的电影当然有人，而且每个人都有自己的位置，属于自己的价值，属于自己的饱满。当然《归来》达不到第三种境界，因为张艺谋将所有的视角都聚焦在了“我的失忆老婆”上。巩俐演得好，虽然塑造的冯婉瑜直接从失忆要跳到老年痴呆前期了。她以为陆焉识是方师傅，每次陆焉识靠近就将他推在千里之外，她在执着的为陆焉识守护着自己;而陆焉识写信，也还是坐在炉子边上借着一点小光写，被子叠成豆腐块，大概也是下放养成的习惯。
这就是时代造就的“生离”，别死别更重。因为这些小人物的感情是没有时代背景的，每一个生命都是由具体的情感牵引着。时代粗暴地决定了个人的命运，造成了苦难。主任轻飘飘的“革命结束了”，却有多少小人物的命运就此逆转?蝼蚁的无好处就在于此。而这些小人物，他们的世界中也许并没有什么理想与抱负，仅仅期望平实生活，像是冯婉瑜也仅仅期望“为陆焉识思考一次”，但即使这样也会被时代的大潮所打翻，被动地迎接属于自己的苦难。
我们一向觉得苦难这东西很重要，因为我们太苦了，每一代都有每一代的苦，苦多了只能自己从生活中找些理由搪塞——苦难磨练人、淬炼出精神等等，好像苦一点的感情就更加纯粹，苦一点的生活就更加纯真。但苦难其实没有任何好处，它所谓的能够磨练出的品质，但是是人们为了活下去而不得不寻找出来的“好处”。
丹丹想要母亲原谅自己、冯婉瑜想要和丈夫在一起、陆焉识想要陪伴在妻子身边。当所有的苦难过去，我们发现褪掉冠冕堂皇之后每个人真实的愿望。别的重要吗?不重要的，你在最重要。
电影《归来》观后感 19
有句话叫期望越大，失望就越大。越大的期待，结果就是各种吐槽和不满。
自从《满城尽带黄金甲》之后，张艺谋就是炮灰。动不动第五代导演的标签就贴上去了，然后一顿批。其实，有些人的价值可能就在于他拍的某一部电影，何况张拍的不止一步。江山代有人才出，张的式微显示的是中国电影市场的繁荣，我觉得是好事儿，为什么要一直苛责其人呢。所以说，看归来的时候，一定要记得，忘记这部电影是谁导演，是谁主演，是谁编剧，是谁制作。
单纯地看电影，多么难得的事情。且看且珍惜。所谓看电影，就是选择拿一张票，然后坐到封闭的空间里面，和一群陌生人一起，感受荧幕上发生的人和事儿。一部电影里面有一点可以触发到你，这就是部好电影。一部好电影，就跟一本好书的价值一样。
这段故事据说取材于严歌苓的《陆犯焉识》的最后一部分。其实没看过这本书，严歌苓的小说倒是看了不少。她的故事很细腻，关注的点儿很特殊。虽然没看过这本书，但是耳闻过，讲文革的故事的书。想来这本书的重头戏是没法儿拍成电影的，邹静之从中选了一段儿，也算是难为他了。 所以看完这部电影，最大的疑问是，两个人的感情为什么这么好？万物皆有因果，所以决定找来这本书看一下，两个人以前到底发生过什么事情。总觉得他们的这种感情的早就，很大一部分是时代的结果。我一直都觉得这两个人在现实生活中有原型，而且可能严歌苓还采访过这两个人。 冯婉瑜、陆焉识，这两个名字好好听，特别对我的口味儿。陈道明用特别磁性的声音喊出“婉瑜”的时候，整个人心都化了。第一次觉得陈道明除了帅以外，声音竟然如此赞。 这部片子，基本上是从头哭到尾。妆完全花掉了，本来说是去超凡蜘蛛侠的，结果买票时候出现了误会，要不然就不能化妆看电影。预料到泪点会比较多，但是没想到自己从头哭到尾。一包纸巾不够用，而且擦得眼睛疼，鼻子也疼。
国产电影喜欢制造泪点，这是我一直都知道的。所以准备纸巾是我每次看电影的必修课，而且知道要看电影的话，一般不化眼妆。打心底来说，归来这部电影的泪点真心不多，主要集中在两人相见而不得的时候，还有后来文革结束，他回来之后她早已认不出他的时候。后面整个故事相对比较平淡了，但不知道任何一个节点都能引爆我的泪腺。 我一直都在想，我为什么会哭。电影情感的渲染固然是一部分，如果条件允许的话，我觉得我想大哭。酣畅淋漓的那种哭，在电影院的时候觉得会打扰到人家感觉不太好的样子，就忍着，结果心理真心忍的难受。哭的原因是明明每个人都很善良，可是却没有我心目中美好的结局。 一家人，本该是相亲相爱，那么好的条件，那么丰厚的生活背景，那么渊博的学识。可是不是任何人的错，所有的人都善良的让人心疼，就早就了不是我心中；理想状态的他们。可能这种状态对他们来说已经最好了，可是我却不愿意接受这样的事实。如果事情发展按照常规的有坏人的话，那么所有的错都有了归咎，我就不会感觉到一股气憋在心里面了。虽然我喜欢情节发展没有任何坏人的出现，但是也绝不希望善良的人都落不了好下场。理想主义的意识还是那么重。所以，泪腺才会这么发达。 看了陆犯焉识的简介，发现陆焉识年轻的时候也曾叛逆过。经历文革之后，能对妻子这样，说明冯婉瑜是个顶好的女人。我喜欢这样的情节设置，喜欢他们之间日久生情的这种爱情。从不相信一见钟情，只有经过时间和事件沉淀的那份感情才是最最刻骨铭心的。从农场跑出来的陆焉识，偷偷回家看妻女一眼，屋内的冯婉瑜感受到了屋外的陆焉识的存在，可是不敢开门，在里面含着泪，掉不下来。门外的陆焉识忐忑，终究为了见妻子一面被抓回去。两个人在火车站天桥始终没有碰到的双手是多少观众的遗憾，这个泪点完全是顺理成章了。 当然，他们的女儿在整个矛盾中起着十分关键的作用。
戏剧冲突的引爆点儿，引领者每一步剧情的'发展，设置地合情合理，滴水不漏，让观众爱也不是，恨也不是，最后就只能自己默默地哭了。天下间父母对子女的爱都是一样的，无限包容，无限无私，从不责怪儿女，陆焉识说，自己不是一个好父亲，没有陪伴女儿的成长，希望冯婉瑜做个好母亲，替他补偿。女儿举报他，对他来说根本就没放在心上，虽然女儿为此愧疚了很久。让我想起小团圆的一家人，如果他们之前也能早点儿开诚布公的谈，事情可能就没有这么严重了。所以说，无论是家庭相处，还是两个人的相处，一定要开诚布公，决不能各自想各自的。交流是解决问题的前提条件。 毫无疑问，两个人是相爱的。得了健忘症，这点儿绝对过于戏剧化了。不记得爱人长什么样子，但是记得他的笔迹，记得他的琴声。这是一个小BUG，到不影响整体的效果。我以为正常的情节发展会是她最后记起了他，没想到不是的。所以这个小说，电影才更加现实，不像单纯地一部小说而已。所以看得人才会更加痛。 陆焉识给冯婉瑜写信念信的情节好感动。这是哪个年代特殊的表达爱情的方式，现在这个社会估计也就没什么人能干出这样的事情了。假如有人这样对我，想必是幽囚必应了。所以说，我的人生是矫情的人生。弹琴的情节也很有爱，虽然她最终没认出他，引得观众一片大笑，我默默地擦眼泪了。明明那么相爱，明明就在对面，却那么远。连泰戈尔都必须承认，这才是世界上最遥远的距离，不是吗？ 电影的情节我就不赘述了。接下来说说其他方面的事情了。
化妆。很少见到国产电影的化妆能够做得如此精致。每个人脸上的妆都经得起推敲，经得起放大，这种只有美国大片才做得到。中国电影永远显得那么粗糙。这部戏化妆的bug我都没找到。每个月5号的时候，冯婉瑜都会去火车站接陆焉识，几乎每次，镜头都会定格在冯婉瑜梳头，细心地人会发现，在这几组镜头里面，冯婉瑜鬓角的白发是在不断增多的，这就是化妆的完美体现了。最后的老人妆，几乎看不出是演员本人，我只举一个简单的例子，陈道明多处的妆也都可以看得出来。 演技。电影里面几乎全都是演技派人物。巩俐就不用说了，陈道明也就不用说了。一个眼神、一个嘴角的变化，都是电影情节的需求，真心的大快人心。比起好多不知道在干什么的演员，这部戏真心是好。连各种酱油都是演技派人物。陈小艺、刘佩琦、辛柏青、张嘉译、丁嘉丽、郭涛、闫妮，各种大牌出场不到五分钟，演技都是杠杠的。也只有张艺谋有这种号召力了。 这部戏，不管票房如何，口碑我觉得肯定是在那里了。拿奖肯定是毫无疑问的，就是看会拿到那些了。新一代的谋女郎出现了，发现张艺谋喜欢的美女都是一个类型。对着冯婉瑜和丹丹看，真心觉得她俩有母女像。
电影《归来》观后感 20
去影院看完张艺谋的新作《归来》，出来时眼睛都湿润了。近两个小时的观影过程里，这部电影数次戳中我的泪点，令我情不自禁潸然泪下。极少有电影能让我流泪，而这部《归来》竟然弄哭了我，且让我哭了几次。
观看之前就听闻该作是一枚催泪弹，同时是一部票房口碑双赢之作。有票房证明看的人多，看哭了的人也多。在张艺谋的作品列表中很少有双赢的作品，起码《归来》之前的没有。老谋子以往的作品，早期有口碑，能夺国际大奖，后期大制作，票房高但是口碑跌入谷底。《英雄》以来的作品，张艺谋拍得很空洞，不是说内容空洞，而是总体给人一种过分堆砌，如同写章的人过于追求华丽的辞藻。以古代散风格来做个对比，早期的口碑之作是先秦时期的佳作，虽然长短错落却内容朴实厚重。而后期则如同汉代的骈体，艳丽而空洞。
经历了第二个时期后，张艺谋可谓是身心疲倦。第一个时期虽然累，但得到大众和专业电影人的赞誉，且屡获国内外大奖，精神上是很愉悦的。第二个时期，钱是赚了不少，但是声望不及从前了，多了许多骂名。《归来》是张艺谋另起炉灶后的第一部作品，就风格而言，老成质朴。该作在拍摄技巧上炉火纯青，不再追求夺目的色彩，强烈的视觉冲击效果，而是返璞归真，简约自然。
说了这么多优点，也不得不提该作的缺点。电影在角色上最大的缺陷莫过于男主角陆焉识。陆焉识是一个劳改犯，饱经坎坷受尽折磨不说，还要遭到女儿的背叛。种种遭遇加在一起，最起码会让人竭嘶底里一次吧。但是男主角从来没有发过脾气，从来没有情感上极尽压抑后的爆发。在影片中，他是一个彻头彻尾的老人，这是最不合情理，也不符合人性的地方。这种脸谱化的`角色是影片最大的败笔。其次，老谋子刻意回避革的苦难，使影片丧失了厚重感。《活着》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》这些张艺谋的得意之作，无一不是描写人在遭到苦难时的悲剧。这些佳作之所以蜚声海内外，是它们达到了深刻厚重的境界。
老谋子作品是挑对了，只是剧本改写的不，删去了复杂的人性，厚重的苦难，只留下纯粹执着的爱情。这个至死不渝的爱情确实很感人，那么多人哭了就是最的佐证，然而仅仅让人哭是不够的，起码不够深刻。
电影《归来》观后感 21
由张艺谋导演的影片《归来》上映不久，微博上看过的人有骂张导的，说他惯于抹黑新中国。但在豆瓣电影和时光影评中，此片的评分值分别达到8.0分和7.7分，属于比较高的。在女儿的怂恿下，我今天特地去影院看了一遍。
要让我来打分的话，我会给此片9分以上。这部电影给我的感觉：压抑得窒息，分裂得痛苦，创伤得揪心，荒诞得真实，又宽容得光明。
我觉得此片和张导执导的另一部影片《活着》一样，非常客观地反映了化大革命前后的社会生活现实。凡从那个时代过来的老年人，应能记得当时人们的心态，习惯的思想方式和表现出来的行为。我这个如今很少踏进电影院的老年人，看一些进口片和港台片，常常会看不懂，感到太跳跃。看《归来》的时候，影片中主人公们的一奔一跑，一拉一扯，一颦一笑，一个眼神，一滴眼泪我全都心领神会。冯婉瑜（巩丽饰）和其女丹丹感情的破裂，丹丹当初的决绝和后来的后悔，陆焉识（陈道明饰）对女儿的宽容和对妻子的深情，都让我觉得十分真实自然。
此片的演员阵容可谓强大，男主角陈道明，女主角巩俐，均是大牌明星，演得非常认真投入，因而感人至深。演女儿丹丹的青年演员张慧雯，名气不大，应该说也很到位，是否会成为又一位“谋女郎”？。至于阎妮、张家译、陈小艺、刘佩琦，丁嘉丽等，这几位都是可以在一部片子中担纲的名角，在这里出演配角甚至跑龙套，当然也为影片增色不少
影片所讲述的是个悲剧，怪谁呢？怪丹丹过左？这不公平，那个时代年青人都持这样的思想，都这样行事，属于当时的“正能量”；怪冯婉瑜对女儿无情？更不合理，她太爱丈夫了，而且深信其是受冤枉的`；怪陆焉识害了妻女？是啊，表面上看连他自己也这样归责了——影片中没有交代他划为右派的原因，但可以想像他其实也是无辜的，或许还代表着一种正确的观点（就像马寅初先生当初提出控制人口的主张受到批判一样）。不管怎么说，真实的历史就是如此，似乎上有错，下也有错，像你无过，他亦无辜——究竟谁之过，只有让让历史去评判了。
影片光明的一面，借剧中人的口说：“一切已经成为过去”。这段不堪回首的历史是不是真的一去不复返了呢？看看现在许多人还在一味讴歌那个时代，甚至把反映真实历史的作品看作抹黑，现在的年轻大众已经不能理解片中的情节和思想，就能知道恐怕远不能这么乐观。
许多人希望我说说，是否值得去看这部电影？我觉得，五十岁以上的人，推荐去看，这是一种很有意义的怀旧，胜似在老城厢走街穿巷追寻年轻时代的影子，记得苦才能体味甜。对于想了解真实历史的年青人，也绝对应该去看；这部片子没像《活着》一样遭禁，这是值得庆幸的进步。不过若是纯粹抱着消遣的心态去影院，那么我剧透给你——片中没有色情，没有枪战，没有香车美女，没有飞檐走壁，没有拥抱接吻，也没有眼花缭乱的武打，恐怕会让你失望。今天影院中俩坐在我旁边的年青人边玩手机，边用眼角余光瞟向银幕，显然感到索然无味。
影片最后没有“咪里玛啦大团圆”（注：以前对戏剧的套路总结为几句顺口溜——“才子佳人相见欢，私订终身后花园，公子落难小姐援，苦尽甘来中状元，咪里玛啦，而选择在失忆妻子不认识眼前的丈夫，却又痴痴苦等他归来；平反归来的丈夫想尽办法帮助妻子恢复记忆，最终仍不得不在风雪中陪妻子“苦等自己”的结局中悲怆落幕，也是寓有某种深意的吧。
是啊，青春已经逝去，哪能再回还？
往事不堪回首，但却不能忘却！
电影《归来》观后感 22
读过小说《陆犯焉识》的人就会知道，根据这部小说去改编电影有多难。太多的细枝末节和心理活动，放到影片中去表现难免琐碎不堪。而张艺谋的新片《归来》却用出人意料的回溯方式，讲了一个与小说相较似是而非的故事。从改编的角度来看，老谋子交出的答卷并非十分准确，但以一部电影来说，《归来》无疑是感人的理解不一样。
一百个人看《归来》会有一百种理解。年轻人看到的或许是无望的爱情长跑，平反归来的陆焉识急于进入爱妻混沌的记忆世界，苦苦守候的冯婉喻坚持自己的回忆和等待，两条相互守望的爱情轨道注定无法在清醒的现实中重合，辛酸而令人揪心；年长者或许能读出故事背后的隐喻：浩劫后的重生，苦难中的希冀，不幸的往昔以千百种方式影响着每个人，被碾碎的过去紧紧啮合着普通人的当下与未来。故事呈现的只是小说的冰山一角，却因两个人互相的不离不弃而呈现出极强的张力，足以在2个小时里把人摁牢在座位上，直到结束，都会因沉浸于剧情而久久无法起身。
含蓄不张扬
和张艺谋以往的张扬镜头不同，《归来》的叙述和场景极尽朴素：没有观众熟悉的“中国红”，没有想象中的花前月下，主人公连形体接触都很少，但平静内敛的表象下，是张狂汹涌的情感暗潮。一个背影。一次拥抱。一个凝视。一段《渔光曲》，都让人耸然动容。最典型的桥段是在最后，面对缓缓关起的.铁门，夫妻二人在雪中默默等待。没有结果并不意味着毫无意义，一个时代的残酷和荒诞，成就了片中人物的无奈和承担，就是这份承担下的坚持和忍耐让人肃然起敬。片中唯一的一次尖叫，是丁嘉丽扮演的“老方妻子”发出的陆焉识拿着“饭勺”去复仇的结果，是看到仇人妻子哭喊着质问“专案组什么时候能放了他？”略带诙谐的调侃，好像是在一棵大树上嫁接了一朵花，令人有些意外。在“报应不爽”的默契中，温良之外的爆发让人回味良久。
表演不含糊
和饰演陆焉识的陈道明比起来，扮演冯婉喻的巩俐更令人印象深刻，她把自我打成粉末，揉捏成一个完全不一样的的人——一个平静。忧伤。克制的中国传统妇女。她身上似乎总笼罩着一层薄雾，看上去淡淡的，毫不张扬，但一蹙眉。一转身都是戏。那个严歌苓笔下“安静本分。精巧细气。偶尔一瞥又‘艳丽大胆’”的冯婉喻，在她身上活起来，跳出来，所有的深情和刻骨的伤痛，不动声色地尽情挥洒出来。她的表演好像蚕丝织就的细密茧笼，缠绕住自己和观众的情感，密封发酵，内劲十足却毫不张扬。银瓶乍破水浆迸，情感便发酵成观众的眼泪，影厅中不时能听到吸鼻子和抽纸巾的声音。
《归来》剧情梗概
陆焉识与妻子冯婉喻多年未见，好不容易有了机会，两人却失之交臂。等他再次归来时，患病的冯婉喻却已认不出他。繁华落尽，他们怀着各自强烈而执着的爱，在永远的等待中一起慢慢变老。
电影《归来》观后感 23
《问世情为何物》元好问真好问，也真会问。这种问法可谓一问千古，问倒天下，天下皆为情所困，有多少人在问题上徘徊，又有多少人在付出巨大代价之后，做出了人生的终极答案。但是各人的话语，各有不同。
爱情，是梁山伯和祝英台化蝶般的生死相随；爱情，是徐长卿和紫萱般的人生，只有你一个；爱情，是杨过和小龙女十年不离不弃，跨越年龄的界限；爱情，是杨玉环对李隆基由爱生恨的表面现象……如今，看完电影《归来》，我有了另一个答案，那就是陆焉识和冯婉喻之间的爱情。
70年代初，与家人多年隔绝的陆焉识，因思念心切，在一次转农场的途中逃走回家。这对怀有芭蕾舞梦的女儿丹丹来说是个很大的压力。女儿想尽办法阻止母亲冯婉瑜和父亲陆焉识的见面，冯婉喻明知无法和他见面却还是因为爱而离去！可是，伺机抓他的人也走了，冯婉喻嘶叫着让陆焉识快逃，而陆焉识也没有听到冯婉喻的声音，一声不吭。只是为了见情人，不顾生命危险，最后却也没能相拥而去，被抓住。而且冯婉喻也因为陆焉识被抓的过分伤心而跌倒在地，因此得心应手。
结束后，陆焉识平反，又返回故地。只是因为时间过得太快，物是人非，以前的恋人却和他一模一样，不再相识，不管陆焉识试了多少次，最终还是没能唤起妻子的记忆，被她推到门外。虽然经历了多少沧桑，但他们的爱情从未改变过。繁荣昌盛尽，他们怀着各自强烈而执著的爱情，在永恒的等待中，一起慢慢变老。从那以后，多少年来，门从来没有上锁过，她说：“不能再把焉识锁在门外了。”从那以后，多少年了，那张纸条还留在桌子上，窥视着事物的'思绪；从那以后，多少年了，不管风雨交加，电闪雷鸣，还是大雪纷飞，她都记得5号早上要去梳洗，打扮干净到火车站口等焉识回来。他把信写了多少年了，也因为太过想念；她可以用一句话宽恕那些恨了他多年的女儿；他可以把自己看得很重，只为了能守着她。
时光飞逝，转眼多年，陆焉识依然是早晨陪着冯婉喻去车站等陆焉识回来。这部电影最后的场景…他们的爱情，能够让一切都失色，却没有感动上苍，冯婉喻还不能想起自己就是陆焉识。
我相信：即使海枯石烂，日转星移，过去沧海夷为桑田，过去高山夷为平地，他们的爱情依然不变。“爱，是陆焉识对冯婉喻守卫般的爱；爱，是冯婉喻对陆焉识等待中的爱”，我把它叫做“爱的坚守”——坚定的守候！
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