《中国文脉》读后感
当阅读完一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，为此需要认真地写一写读后感了。可能你现在毫无头绪吧，以下是小编精心整理的《中国文脉》读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
《中国文脉》读后感1
秋末冬初，一本书闯入了我的生活，余秋雨用自己的笔墨，承接了几千年的中国文脉。
作者先总序文脉，与书法历史，再按时间依次细致讲解并描述，从黄帝始终讲到近现代，滔滔不绝。而在你细致品读时，你会发觉作者文字美丽，又会感叹作者评判有力。作者会用大量词语辞藻来描写唐诗的美，也会运用比方说明众人李白与杜甫友情不平衡的谈论，甚至会用反问语气将挖《红楼梦》中哑谜之事问到一无所取。 在作者的笔下，最犀利的句子，会成为最有力的枪，驳斥肤浅的众人，自成一派。他会用明清与近现代对比，使近现代仿佛人才辈出的假象被真相的`到来拍打在一边，而且将明清说成“最郁闷的年头”。他会用诗作数量证明乾隆一人写的诗远超《全唐诗》，但论质量，还有什么好比呢？他还会用最理智的论证说明对于文天祥，忽必烈是最不希望他离世的人，而民众的黑白思维促使他被扣上了反面印记。 看到真相被揭示我会畅快淋漓地叫好，而独到诗意的语段我会细致品读，爱不释手。我读到作者在小山上遭受狂风暴雨时的孤寂，专心感受；我读到墨子演说自己的理想，感动万分；我读到诗经的雎鸠黄鸟、蒹葭白露，品尝其中的喜怒哀乐；我又读到李白对于千古蜀道、九曲黄河、瀑布飞流的惊异，随即赞美着他超凡的诗作；我更读到断裂的《富春山居图》的慨叹，为它精彩而又不堪的命运叹惋。 然而，本书留下了太多可以思索的深刻问题，可以探讨的重要课题，更是提出了振兴文脉的呼吁。的确，幻想的实现在于实干，新一代的我们，要传承中国文脉，为它的发扬光大做出不懈努力。
《中国文脉》读后感2
非常有趣的一本书，值得一遍遍翻阅。既是文脉，便依照时间顺序娓娓道来。由黄帝时期写到近代，讲述了千百年来文脉的流传，或是激烈的脉动，或是微弱的哀吟，但不变的是他顽强的生命。
作者对中国文脉的解释是，指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流。这股潜流绝大多数情况下不是官方主流；不是民间主流；不属于哲学学派；虽然重要，但体量不大；时断时续，断多续少；对周围的其他文学现象有依附力，更有排斥力。
其中我觉得很有意思的一点是，作者寻此文脉用的是做减法的结果，减而见筋，减而显神，减而得脉。但是减法不是那么轻易做的，就像取舍的度怎么衡量由谁衡量，对所谓的经典名著的敬畏，对圣人的言论的敬畏，这一切都是阻碍。
“指手画脚的人，大多不懂斧钺。开山辟路的人没有时间参与讨论，由此造成了等级的倒错、文脉的失落。”
决定文脉品级的是品味，品味决定等级，等级构成文脉。但是中间缺乏路标指引，看似清晰的结构也因此变得不可控。所以才会导致文脉的沉浮。
文化好像总是被作为政治、经济、世俗的附庸，屈原总是被冠上爱国诗人的名号，诗人便诗人，非要与爱国扯上关系，不加爱国二字他依旧也可是辉煌的存在。这只由他的文化造诣决定，实话说《离骚》我现在也只能零碎背下，初见时极其厌恶他的兮来兮去和他层而叠之的生僻字。但是不可否认之中“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”等句所蕴含的美好意愿和个人节操。
作者对与市场乱象感到不安，一切虚假的冠冕套在不合地位的作品上然后炒得高价，表面上是佳作频出，实际上是乱象，破坏了所谓的文脉品味秩序。用作者的话来说是“文脉既隐，小丘称峰；健翅已远，残羽充鹏。”通俗一点讲就是老虎不在家，猴子称大王。话粗理不粗嘛。既授冠冕，必承其重。若是让一些不知哪个地方跑出来的作品成为文脉支撑，那这豆腐渣**也只有倾覆的结局了。所以说文化乱象必须警惕。
文中细讲了很多人，既愧于文化又益于文化的秦始皇、《史记》和司马迁、魏晋名士、陶渊明、盛唐爆发下的李白杜甫王维白居易，文化光亮数不胜数，一一略过，讲些我感兴趣的.好了。
先前听闻有个书法作品叫做《肚痛贴》还笑的不能自已，直到我读到了王家深院部分，王家到底有多少杰出的书法家？王羲之的父亲王旷，伯伯王导和叔叔，堂兄弟王恬、王洽、王茂之……数不胜数。王羲之五子均是书法大家，更令人瞠目结舌的是，这个家族中不少女性也是了不起的书法家，“女中仙笔”郗璿，文化翘楚谢道韫。在这种文化熏陶之下连保姆李如意也写得一手草书。脂粉裙钗之间，典雅的笔墨如溪奔潮涌。围墙内的场景是怎样的？这个门庭中进出的人大概很少讨论书法。但是早晨留在几案上的一张便条或许就能成为现在海内哄抢的国之珍宝。
谁也不把书法当专业，谁也不以书法来谋生。出现在那里的，只是一种生命氛围。
这种家族性的文化大聚集，常被认为是生命遗传(我原也这么认为)，作者则认为这是书法艺术在经过无数锤炼后走到的一个经典的创造平台。这是难得出现的高尚文化，少有爆发，爆发之后就成为了永久典范。
唐代懂得崇拜，懂得从盛世反过来崇拜乱世，懂得文化极品不管出于何世都只能是唯一。这就是唐代之所以是唐代。《兰亭序》《快雪时晴帖》《平安帖》……任何热爱书法的人在抄写这些名帖时都会兴奋，获得精神上的富足，我相信。
文中用了很大篇幅讲述了百家争鸣时期有名的几家，老子孔子不必多说，我们或已对他们熟悉的不行。震撼我的是那个时期的黑色亮光。
作者认为孔子是堂亮的棕黄色，类似我们的皮肤和大地；老子是缥缈的灰白色，近似于天际的雪峰和老者的须发；庄子是飘逸的银褐色，韩非子是沉郁的金铜色……
墨子，是黑色。墨子有一批绝对服从命令的学生。整个墨家弟子组成了一个带有秘密结社性质的团体，组织严密，纪律严明。(想起我们也有的结社权利)较之诸子百家中其他学派的亲密师徒关系，墨子的是浓烈的凝聚力量，感召弟子共赴生死，他的弟子同时具有了一种仁侠精神。
公元前四世纪中叶于齐国创办的稷下学宫，延续了一百三十多年。
它以极高的礼遇召集各地人才，让他们自由的发展学派。稷下学宫对于寻聘和自来的学者根据学问、资历、成就分别授予不同的称号，使学宫在熙熙攘攘之中，维系住了基本的学术秩序。
稷下学宫之人“不任职而论国事”“不治而议论”“无官守，无言责”。这既为国政出谋划策，又能使各学派独立于政治之外，自由发展。几乎同时雅典学园的兴盛，一中一外，不变的是自由思维的发展。
作者写得真的特别好，特别是最后补充的《大地小人》不可忽略的卑微存在，无犯罪却又使人咬牙切齿恨不能将其挫骨扬灰。感觉我这篇读后感很多东西都依旧是在照抄作者言论，不过真的很好看，值得买来一读。
《中国文脉》读后感3
8月份赴欧洲三国旅游，领队布置回国后的作业阅读余秋雨先生的《千年一叹》、《行者无疆》，老婆则一口气买回了余先生4本书。
先把领队布置的作业做完，这次回南京时，老婆在行李箱里放进了第三本书，闲暇时，取出来一看，书名《中国文脉》，不知是些什么内容，只是按照看前面两本书的习惯，计划每次阅读50页，刚开始有些费力，感觉内容繁杂，看十几、二十页，就想放下，想一想。
近两天，阅读的时候，顺畅了许多，余先生把先人、历史写的鲜活，写的生动，拉近了远古与当代的距离。
《诗经》是世界文明史上最早的一部诗歌，以前觉得好，未认真阅读过，以后有机会，静下心来，认真拜读。
殷王迁都，竟是从奄（今山东曲阜），迁至殷（河南安阳小屯）。奄（今山东曲阜）距离老家只有区区60公里，自己家乡竟然在远古就有些大事件。
甲骨文，一直的了解仅限这字面三个字，现在知道它是祖先占卜的记录，在河南安阳小屯村出土，竟然有几万片，当时杀掉了多少只龟呀？！
李白、杜甫、屈原、王羲之、王献之、曹操、曹植、曹丕、李煜、韩愈、柳宗元、司马迁小时候读书时，或多或少读过些上述文化巨匠的诗、词、典故，余先生把他们放在一起，陡然间觉得还要回头再去读一读，范围也要再扩大一些，甚至还有要练练书法的念头。
孔子、孟子、庄子、老子、墨子诸子百家，肤浅的'了解一些，《老子》好像见过，厚厚的一个大部头，印象里好像有些晦涩难懂，在学生时代读不进去，跟老婆商议买一本，现在再尝试着读一读，希望能有收获，体验老祖宗的思想精髓。
稷下学堂，战国时代的大学，独立于政治，世界文明史上最早出现，为老祖宗骄傲。
《中国文脉》，与我现在的工作没有直接关系，与我理科出身、高中作文很少及格相距甚远，无心读来，有些收获，他正走入我的生活。
《中国文脉》读后感4
中国文脉她不是一篇散文，她是一种宣言，是一种思想。她对于提高我们的精神生活，防止当今工业社会人性的异化和疏离，具有积极的引导作用。
读《中国文脉》一书至少可以让我们短时间沉静下来，细细体味文中优美的词句，慢慢感悟文学的品味；忘记尘嚣，忘记利益，忘记人与人之间的复杂关系；耐心地回忆过去，静静地审视周围，回归自然回归本我。
明天，我们还能这样吗？
意志是每一个人的，是要创造或是破坏某种东西的的憧憬，是能从中创造奇迹的创造力！
借着暑假这个空闲的假期，我花了7个小时把余秋雨的《中国文脉》读完了。总体感觉给自己的中国文学史复习了一下。复习过程比拟轻松。有笑着感慨的地方，也有不甚满意的地方。新意并不多，把冷饭热炒一遍，模模糊糊都是晓风明月的感觉。好在时间线索比拟清楚，分类也比拟明确。
最不满意的地方是他因为对曹操的偏爱，冷落了孔明，冷落了三国。对罗贯中缺乏足够的敬意。
其次是他对越是遥远的东西评价越高，越是接近现代的'文人和作品，越缺少充分的评价。好似是文脉消失了一样。这个见解缺乏说服力。
第三是对百姓在文学史上地位评价的前后矛盾。前面说稷下学宫里不需要。后面又说只有百姓还记得屈原，好似给了屈原无上文学地位的是百姓。
最后是对红楼梦的解读评价，虽然很高，说这是人性生存与美好的幻灭，但是软弱无力，缺乏独到见解，又不敢在众多理论中说明旗帜，不够给力。
为了可以追求语言的生动，很多地方做了一些想象，确实有效果，我往往就是被此逗笑。但是越到后面，越觉得写法出现模式化，就在笑不出来了。
《中国文脉》读后感5
谈到文化，势必是一个极为博大深远的话题。它是一个民族，一个国家的根源，是我们兴旺发达的不竭动力。作为世界上历史最悠久的国家，历经千余载岁月的涤荡，我们获得了不计其数的文化瑰宝。面对如此之繁华盛景，一个中国人，若是对自己的文化渊源一无所知，甚至鄙薄，显然是极端可怕的。这不禁让我们意识到，品鉴和把握先祖赋予我们的财富，并将其不断延续，推向高峰，是每一个炎黄子孙不可推卸的责任和义务。 古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。正如我上文所说，把握和品鉴其精髓是关键所在。而文学的发展变迁正是华夏文化延续变化的一条清晰而又重要的'主线，它的活力充分展现了我国文化旺盛的生命力和璀璨的精华。因此，抓住这条主线，有助于我们更准确，更深刻地领悟文化的神韵精髓。
于是，我仔细研读了余秋雨先生的作品《中国文脉》。
然而我惊喜的发现，这本书从一开始就深深地吸引了我。作者开篇第一句即指出“中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流刘和审美潜流。”这正与我的想法不谋而合，指明了我所追寻的方向，将文学的主线升华为了文脉，这正是其根源所在。
点明主题之后，作品《中国文脉》以中国文字起源为原点，从作品《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的统一与书同文对文学的影响，汉赋及作品《史记》，魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，一气呵成，展现出一条清晰的脉络，既是文学的发展，亦是历史的变迁，生动地为我解读了中国文化的演化过程。
纵观全书，开始的两个篇目，作品《中国文脉》和作品《笔墨历史》是总体纲领，它们酣畅淋漓地揭示了三千年中国文学的精神主脉，以及作为文脉载体的中国书法史，之后是对每个时代文脉分别以个体进行精细论述，使全书更加丰满充实。
作者站在研究者个人的角度，展现的是研究者个人的史观和研究心得，并不过分强调说教，虽有争议，但对于像我这样非专业平民，能够站在研究者的肩膀上，努力借助研究者的眼睛，鸟瞰浩瀚的中国文脉，“窃取”某些研究者的点滴 1
研究成果已经获益匪浅。
大浪淘沙，历史沉浮，那一条贯穿中国文化的文脉正逢抉择的关键。我们面对着继承与发扬的机遇与挑战，余先生的作品点明了社会的现状与背景的潮流。经典不可复制，此话掷地有声，既承认了人类一切文化壮举由盛而衰的必然规律，同时也提出，应当敬畏经典，保护经典，如此，才能重整重组，在大力改革中创造与推进新的中国文脉。
《中国文脉》读后感6
与文化对话
邵樱菲
“中国文化是一条奔流不息的大江，而不是江边的枯藤、老树、昏鸦。”初听到文化学者—余秋雨先生的这句话满分作文网，我就感慨于它的生动与精炼。怀着对中国文化的热爱与好奇，我捧起了《中国文脉》。
谈到一个国家的文化，的确是一个博大精深的话题。我认为，它体现出的是一个国家的历史底蕴，一个国家的历史积淀。中国作为一个拥有五千年历史的文明古国，自然有着一条漫长而又多样、精彩的文化脉络。
这本沉甸甸的书以中国文字为叙述原点，从《诗经》讲起，到春秋的百家争鸣，秦汉的文字统一，著名的《史记》一书与司马迁，魏晋时期文人雅士的高尚品性与一流文采，直至每个人都熟悉的唐诗、宋词、元曲、明清小说……完整地再现了中国文化的脉络，解读了其一波三折的进步、演化的历程。
读《中国文脉》，我仿佛与作者一起，置身于历史的长河之中。化身为一位时间的旅行者，去品味《诗经》之余韵，琅琅上口的重章叠句；品味屈原之《楚辞》，艰深而热烈，华瞻而深深，为中国文化注入了强健诗魂；汉代司马迁的《史记》，大胆跳出汉赋，追求华丽之风，还有许许多多的大作，为中国文化画上浓墨重彩的一笔。
而最具有现实意义的，我认为是余秋雨先生对于佛教的研究与叙述。他总结到，佛教的根本教益是“缘起性空”，也就是说，万物的根源是一个个偶然事件的偶然组合。而在如今的社会，在我们的身边，总有一些人极力地追求功名利禄，金钱荣誉。既然世间万物的根源都是空的，我们为什么不去慢慢地品味生活的美好和生命中那些来之不易的“小确幸”呢？佛教这一古老的传统宗教追求的正是平和，自在与放松。当我们火急火燎地快节奏生活时，另一边是轻烟缭绕，平静美好。我相信，越来越多的人会逐渐看淡金钱与功利，去追求心境的平和与自在。
同时，《老子》中的“上善若水”思想也令我感触。最高等级的美德就像流水一样，默默地滋润着天下万物，滋润着它们的根系，却从不与其争夺功劳，这就是最高的道！余秋雨先生说：“对我一生影响的.思想有很多，但对我影响最大的，莫过于老子的上善若水”。”他把人生的最高准则定为“上善若水“。我也希望，我会向上善的目标而努力，有坚定的信念，为社会作出积极的奉献。正所谓“润物细无声”，和“上善若水”也有异曲同工之妙！
愿我们每个人都能立足今日，回首中国文化深厚的历史根系，能从书中的文字中结识千百年来中国文化中最高等级的生命潜流和审美潜流，把握好生命中的每一天，领略中国文脉的博大精深，呼唤亘古伟步，再现伟人智慧。
《中国文脉》读后感7
我平时读书，喜欢挑作者，喜欢挑书的封面。
寒假期间，阅读小组推荐了几本书。我首先在网上搜索了所有书的目的，并计划选择我最喜欢的书来阅读。第一眼，我看到了余秋雨的名字，毫不犹豫地搜索了他的《中国文脉》，屏幕上，黑色的封面，厚重而优雅，左下角有一群红色的零星碎片，激起了我的心，所以我立刻拍了这本书。这本书分为三个部分：
一是中国文脉。余秋雨先生可以追溯到中国古代诗歌的源头——《诗经》，还谈到了百家之家的老庄孔孟。从体裁上看，他还欣赏楚辞、秦碑、汉赋等；然后纵横大唐诗文，点评南唐李玉，称赞宋代豪放的诗风和爱国情怀。后来，他谈到了元杂剧、明清小说，最后来到了现代，回顾了王国维、陈寅恪等学者。一路上，就像一把梳子，根据时代、体裁和历史作用，清晰地梳理出中国杂乱的文学史，让我脑海中的历史文学知识立刻呈现出立体的形状。
二是笔墨历史。作者纵观历史，回顾过去，从甲骨金文到清代和现代。写汉字与其他语言的区别在于。它的写作是一种具有风格和表达的集体人格程序，不仅是集体审美，更是魅力，促进了文化的审美品格。汉字千年，历史悠久，魅力十足。当它不仅要用词表达自己的意思时，还要用典引文和修辞造境。
第三，我们用三个话题来谈论中国古代，从猜测皇帝到感受神话，然后写殷墟甲骨文和考古记事。余先生回顾了黄帝和炎帝的时代。他列举了许多历史学家对中国古代历史的质疑。他认为中华文明是外来的，或者他认为古代没有三皇五帝，这些都是后人的神话传说。
以我的`知识，读这本书有点难，但有一种“高山仰止，景行行止”的感觉。通过阅读这本书，我回顾了我在大学里学到的古代文学史，并接近了中国历史。在阅读“中国文脉”的过程中，似乎能从余秋雨先生的话中听到中国古人的呼吸，感受到他们的体温。沿着这条脉络，我觉得自己仿佛在探索自己生命文化的源泉。余秋雨先生说，他想通过梳理中国文化的背景来重塑自己的个性。我想他做到了。对我来说，读完他的书后，我深深地感受到自己的精神被一位深深的老人智者引导，忘记了当下的喧嚣和物欲，忘记了世俗的烦恼，只想徜徉在中国文化的洪流中，去感受、去思考、去探索、去收获，这不就是重塑自己的人格吗？想想看，在当今社会，能让人摆脱纷繁陆离的世界，精心潜读的书真的不多啊！
至于汉字，虽然我每天都在教，但我从来没有想过它的演变，它的美，它的本质。读完这本书，我突然发现原来的汉字其实是一门艺术。感谢余秋雨先生带我去欣赏这样一个令人眼花缭乱的艺术宝库。作为一名语文老师，我也可以把这个宝库的钥匙交给学生，让他们像我一样感受到中国汉字的魅力。多好的事啊！至于最后一部分，我只做理解性阅读，觉得他有很多历史专业知识，有些我看不懂。最受益的是前两部分的内容。
《中国文脉》读后感8
《中国文脉》这本书是作家余秋雨在20xx年写的，在这本书中，余秋雨先生完整地梳理了中国文学的发展脉络。
作者从中华文明的起源讲起，历经楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说，每个阶段都有每个阶段伟大的诗人和瑰丽的文学作品。
首先，在先秦诸子中，分为三个等级，第一等级：庄子、孟子；第二等级：老子、孔子；第三等级：韩非子、墨子。
魏晋文脉分为三段，第一段写的是曹操，写了很多他的诗句，例如：“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。”“青青子衿，悠悠我心。”“月明星稀，乌鹊南飞。”他用干净朴素凝炼的笔墨以开阔的气势书写着人生。第二段写的'是阮籍和嵇康两人，他们可以称得上“魏晋名士”了。第三段写的是陶渊明，他以诗句展示出了最鲜明的文学主张，创造了一种以“田园”为标识的人生境界，成了一种千年不移的文化理想。
唐代文化中诗是最繁荣，唐代诗人的前四名，当属李白、杜甫、王维、白居易。唐代的文章，写的好的当属韩愈和柳宗元。宋代文脉写的是苏东坡，他对诗、词、书法、音乐等都很精通。尤其是词作、散文、书法三项。排在他后面是是辛弃疾、陆游和李清照。元代出现了戏剧的，关汉卿、王实甫的出现，让中国可以立即在戏剧上与其他文明并肩而“毫无愧色”。
而古往今来的人们大多壮志未酬，例如：南山脚下悠然采菊的陶渊明，数百年后才被人记起；聊发少年狂的苏东坡，多次被贬谪；万里觅封侯的陆游，至死也未见九州统一；八千里征途，三十年征战的岳飞，终究不抵流言蜚语；不畏汉武，严谨记实，受奇耻大辱后仍不停笔写《史记》的司马迁，人情失恰，不知所踪。
综观余秋雨先生在本书所写的文人志士，大多壮志未酬，空留遗憾！但是正是这帮豪情高涨，充满斗志却显无奈，似是不懂风情的文人志士，传承发展了中华文化，是真正的民族脊梁！他们那种国家民族利益高于一切，置生死与度外，不失气节大义的气概，是我等学习的楷模！
在这本书中我感受到了，文字的传承，文化的传承，生命的传承，生生地担起了中国的文脉。文字是中华民族的根源，中国文脉的基础，深深根植在每个中国人内心的中国之魂。作者：张锦鹏
《中国文脉》读后感9
我平时读书，喜欢挑作者，喜欢挑书的封皮。一次朋友聚会，朋友提起一位作家——余秋雨。聚会结束后百度了一番，首先映入眼帘的就是他的《中国文脉》，屏幕上，黑色的封皮，厚重典雅，配以一簇大红的零星碎片在左下角，撩拨着我的心，当即拍下了这本书。
书中，余秋雨先生追溯了我国古诗的源头——《诗经》，还谈到了诸子百家中的老庄孔孟，从裁体上来看还赏析了楚辞、秦碑、汉赋等；然后纵横大唐诗文，点评南唐李煜，盛赞了宋代豪放词风及爱国情怀。随后，他论元杂剧、明清小说，最后来到近现代，回望了王国维、陈寅恪等学者。这一路写来，就像一把梳子把中国杂乱的文学史按年代、体裁及历史作用清晰地梳理开来，让我的脑中的历史文学知识立即呈立体状。
作者纵览历史，回望过往，从甲骨金文，一直写到清代和近代。写了汉字之于其他语言的不同之处。它的书写是一种集体人格程序，有风范和表情，不仅是集体的审美，更有韵致，推进了文化的美学品格。汉字千年，历久弥坚，汉语魅力，当并不只遣词达意，更须在用典引文、在修辞造境之上。
从猜测皇帝到感悟神话，然后写殷墟甲骨，考古记事。回溯了黄帝和炎帝的时代，他列举了很多史家对于上古中国历史的质疑，认为华夏文明皆是外来，或者，认为上古根本不存在什么三皇五帝，都是后人的`神话传说。
以我的学识，读起本书来觉得有些费劲，但却有一种“高山仰止，景行行止”的感觉。我通过阅读本书，再次亲近了中国历史。在品读《中国文脉》的过程中，似乎能从余秋雨先生的文字中听到中国古人的呼吸，感受到他们身上的体温。循着这条脉络，我感觉自己好像在探寻自己生命和文化的源头。
余秋雨先生说自己想通过梳理中国文化的脉络来重塑人格，我想他做到了，对于我而言，我读过他的这本书后就深深地感受到自己的精神像被一位高深的长者智者引导着，忘记了眼下的喧闹与物欲，忘记了世俗的纷扰，只想徜徉于中国文化的洪流中，去感受、去思索、去探寻、去收获，这应该也是在重塑自己人格吧！
《中国文脉》读后感10
从《山河之书》到《中国文脉》假如说前者是闪烁在中华文化长河上的亮丽一景的话，后者便是前者的缔造者。假如说我是一个从不懂历史，一向崇尚科技的理科女时，我却被余老师用那么通俗，简洁，干净而又给予魅力的语言吸引着，我从来不知道浸着历史味道的散文，如此让人醉，你为我们讲解并描述的不是那铁骑血腥的历史，娓娓道来的而婉诺一位婀娜多姿的少女，携着远古文化气息，那么亲切地走来了，你全部的怀疑，被她微微一笑折服了。那种美是我从不曾目睹的，那种爱是迷失自我的'岁月里，光辉的一笔，那是生命里的切切私语，是生存状态自然程现，就是她让我心里像点着了一场大火，让我的思索从平淡、消极、颓废，又回到了重新思索、平淡、感知、美妙。可灼伤感还是有的，有那么一天起先，我不那么热衷于我的工作了，那不怨我，因为我心底的渴求的，我掂着脚也够不着，我憔悴了，心的火还在烧着，“燃烧是一种让人睁不眼睛的吞噬。火焰以一种灼热而飘忽的狞笑，快速地推动着毁灭。那一刻，我这一边已经打算刹时化为灰烬，哪知有一双手伸了进来，把伤残的我救出。”我从梦魇中醒来，生命那么触手可及，连楼兰姑娘也在为我婉惜，我还是要重整旗鼓，昂扬地走下去。正像我对数理化的宣扬，那种数字美，那种简洁美，那种约定美，那种不用粉饰的美，那么傲岸地推动着生产力。我想用我的力气，用我感召的力气，为我敬爱的祖国尽微薄之力，这是我的青春！踏着青的遗迹，我的人生带着年龄的冗余前
进着，可时间已经付不起，匆忙的身影，让一种东西停止了，而让一种东西无力了，我没有自信了，带着的清高的外表，却感到了那种来自心底的弱弱，生活，你让我伤透了。西天最终的一丝余光铺开了夜的序，我起先了我争渡的最礼相遇，不知道算不算爱上了你。
我的书房里，泛泛的灯光里，我席地而座的随意，散落一地的书，干瘪的水果，茶杯，酒杯，咖啡。你应当知道，我不想睡！
《中国文脉》读后感11
喜爱读《中国文脉》，源于它的名字；坚持读下去，因为它的内容深深地吸引了我；反复读几遍，得益于它博大精深的深层内涵和对文化的思索。
谈到文化，势必是一个极为博大深远的话题。它是民族，一个国家的根源，是我们兴盛发达的不竭动力。作为世界上历史最悠久的国家，历经千余载岁月的涤荡，我们获得了不计其数的文化珍宝。
面对如此之繁华盛景，一个中国人，若是对自己的文化渊源一窍不通，甚至鄙薄，明显是极端可怕的。这不禁让我们意识到，品鉴和把握先祖给予我们的财宝，并将其不断持续，推向高峰，是每一个炎黄子孙不行推卸的责任和义务。古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。正如我上文所说，把握和品鉴其精髓是关键所在。而文学的发展变迁正是华夏文化持续改变的一条清楚而又重要的主线，它的活力充分呈现了我国文化肝盛的生命力和绚烂的精华。因此，抓住这条主线，有助于我们更精确，更深刻地领悟文化的神韵精髓。于是，我细致研读了余秋雨先生的《中国文脉》。然而我惊喜的发觉，这本书从一起先就深深地吸引了我。作者开篇第一句即指出“中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流刘和审美潜流。”这正与我的想法不约而同，指明白我所追寻的方向，将文学的主线升华为了文脉，这正是其根源所在。
点明主题之后，《中国文脉》以中国文字起源为原点从《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的统一与书同文对文学的影响，汉赋及《史记》，魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，一挥而就，呈现出一条清楚的脉络，既是文学的发展，亦是历史的变迁，生动地为我解读了中国文化的演化过程。
纵观全书，起先的两个篇目，《中国文脉》和《笔墨历史》是总体纲领，它们酣畅淋漓地揭示了三千年中国文学的`精神主脉，以及作为文脉载体的中国书法史，之后是对每个时代文脉分别以个体进行精细论述，使全书更加丰满充溢。作者站在探讨者个人的角度，呈现的是探讨者个人的史观和探讨心得，并不过分强调说教，虽有争议，但对于像我这样非专业平民，能够站在探讨者的肩膀上，努力借助探讨者的眼睛，俯视浩瀚的中国文脉，“窃取”某些硏究者的点滴探讨成果已经获益匪浅。
大浪淘沙，历史沉浮，那一条贯穿中国文化的文脉正逢选择的关键。我们面对着继承与发扬的机遇与挑战，余先生的作品点明白社会的现状与背景的潮流。经典不行复制，此话掷地有声，既承认了人类一切文化壮举由盛而衰的必定规律，同时也提出，应当敬畏经典，爱护经典，如此，才能重整重组，在大力改革中创建与推动新的中国文脉。
《中国文脉》读后感12
《中国文脉》中最让我感动的是一个小细节：余秋雨为了收集关于黄帝的史料，独自上山，在岌岌可危的藏书楼中寻找真理。我认为，他在苦苦挖掘史料背后潜藏的中国文脉的同时，本身就已融入其中，成为文脉的一部分。
周国平曾说，“人的高贵源于独行。”然而，在那个资料欠缺，通讯不发达的年代，德高望重的文史学被前辈说的任何一句话都会被奉如圭臬，视为唯一真理。于是盲从而不假思索地枉自揣测的学术风气大行其道，余秋雨的独行便显得格格不入，成为别人眼中的逆行。
什么是独行？因为逆，所以独，这是一种个性彰显的方式。有些人的独行是为了刻意表露自我，这就丧失了独的真正意义。而余秋雨在狂风暴雨中翻阅晦涩难懂的古文史籍，用他的话来说，“只要找到一个有意义的疑问，看古往今来的相关争论，然后加入自己的判断和猜测，这就像看一场长长的球赛，看着看着，自己也下场了，非常有趣。”由此看来，余秋雨是有目的的独行。究天人之际，通古今之理才是最终的目的，而独行只不过作为一种必要的方式和手段。所以真正的独行者其实并不在乎别人的目光，他们在心中早已接受并认可了自己。而假装独行的人，永远都在是与非，大众与自我之间踌躇和徘徊。真正的独行的确是一场自在的圆融。
我认为，余秋雨之所以在独行的过程中充满动力，其实有一个很关键却常常被忽视的前提——与历史人物的心灵对话。查看史料，这是直接获取信息的方式，就好比一个人在滔滔不绝地为你讲故事，是单向性的，并不能称之为对话。对话是双向性的，是有思考，有感情色彩的。余秋雨在“中正藏书屋”中开始了猜测黄帝，从遥远的身世起源，再到由自己构想的炎黄对话、炎黄之战的情景，从史籍中短短的“习用干戈”“修德振兵”几个形容词，到想象中黄帝的`王者风范，从“黄帝伐之，逐鹿之野”，再到对上古人类文明冲突的深刻哲理。最后，余秋雨如是说到，“用忠奸是非来概括一切斗争实在过于狭隘，很多最大的斗争，往往在文明共创者之间，他们大多各有尊严的持守。”就在这样的研读与随想式的探究过程中，余秋雨构建了一个连接现代文明与上古人类文明的精神世界。于是，他以一种不同的视角，看到了世俗学者永远无法感知的内容。
所以，对于独行，很多人简单地认为是与世俗隔离，固步自封，但这其实只是肉体上的、物质上的独行。真正的独行是精神层面的，即自由意志和独立思想。看来，要想做到独行，就要先做到选择性的割舍，只留下那些纯粹的思想精神。我认为，人有太多东西不敢割舍，总想维持保持表面的体面，而对于余秋雨，他放下学者的架子，放下世俗的非议，以一种“上下求索”的态度独入山林。
那么，独行对我们来说意味着什么呢？庄子说，“独与天地精神相往来。”余秋雨因为独行才能真正做到通天人之际，发现历史中的感人之处。所以，我认为任何自由的灵魂只能独行独行，让我们站在上帝视角最清醒的认识和思考问题。我们不妨想象这样一个场景：晨光微曦，一位学者独倚窗边，在一夜的思索后，缓缓合上《黄帝本纪》，心中有拨云见雾的激动，更多的是感动。可以这么说，人类从原始的愚昧进入文明的进步，关键就在于有这样一群独行者让我们真正认识到自己，逐渐从人性走向神性。
所以，与其说独行是一个人的狂欢，不如说独行是人类文明的福祉。人类不仅需要志同道合的伙伴，但更需要独行的攀登者和引领者。愿所有独行者都能乘长风破万里浪，不畏远方。
《中国文脉》读后感13
高考作文有这样一个题目，“对音盲来说，贝多芬等于不存在。对于画盲来说，毕加索等于不存在。对于只读流行小报的人来说，从荷马到海明威的整个文学宝库等于不存在。”此中提及的盲指眼界与思想的边界狭小不自知，而现今“盲”可能已经成了文化的病毒，传染着数量庞大的群体。
书中有一文段专门写目前现实中人们的一种盲目选择文化行为，令我深思。我们在信息爆炸的时代，于漫长而庞大的中国文化中不分优劣、高低、真伪、主次、轻重、正邪选择了“排山倒海的文化”。此时寻找文脉居然成了拯救。这样的“文化繁荣”将掩盖文化真正的生命支点，流于俗套。而作为现代的我们迫眉之急应该是破除“盲”的大问题。
现代的“盲”不是对文字需求的缺乏，而是文字过度饱和，在阅读过度的不那么好的文字后对好文字的麻木盲目。这是审美在流失，比人人都是文盲更可怕，因为受到粗制滥造文字侵害的人也可以认为自己对文字有创造性的理解。他们受害却不自知，坚定地推自己为主流，逐渐也让更多人不知情地受害，也许甚至会逆转文脉的未来方向。
群山藏青天，春泥匿清泉。当人们只关注群山与春泥时，他们永远找不到群山背后正“扫洒青天开”，春泥之下正“清泉石上流”。
大家也许听说过“信息茧房”，我们每一个人都有一个狭小的空间，在自己的'电子设备中。它是时代大数据的产物，将你曾看过搜集过的东西不断递到你面前，永远限制在已知的信息中，一旦处久茧房我们便很难踏出。时间，让深处茧房的人们越来越狭隘，永远无法自我找寻未知的精彩。
现今流行小说之风，我难以否认部分网络文学的确精彩，但在浩如烟海的小说影视剧中，青少年极易跟随媒体的推荐而盲目找文学，盲目地认为网络文学就是新时代的文化主脉。不断将自己放在网络文学的茧房中，心甘情愿束缚自己，除网络文学外再无传统文学，所以如庄子之语“井蛙难语海，夏虫难语冰，曲士难语道”。正是如此，我身边有些朋友可以一夜找到四本感兴趣的网文小说，而四个月都未必能找到一本有着文化传统主脉生长而恰好对自己而言适合的经典。蒙于茧房，擦肩于经典之畔，则不盲也盲！
群山藏青天，春泥匿清泉。找到青山与清泉已是难事，更何况青山千重，清泉万眼，如何选择最适合的风景也成难题。
短视频网站已占据了时代视野，为生活添彩，但与此同时，文化虽然拥有多元性却让人们被动失去了部分经典选择权，不必说短视频能多吸引人，一个有趣的几分钟的短视频能吸引上百万的点赞，无数人在线观看，可快餐式对于文化来说却不一定是件好事。千千万万个短视频介绍成千上万本经典，几分钟之内你能了解到无数本书，而只言片语很难让人选择经典，人们时间又有限，快节奏的生活让人们难以细致选择一本好书，以至于常常让人选错书而觉得经典不适合自己，逐渐远离和误会经典。蒙于误会，擦肩于经典之畔，则不盲也盲！
群山藏青天，春泥匿清泉。找和选已让人患上“盲”的弊病，文化主脉的传承成为难题，所以借以此文愿诸君都能发现千重群山藏青天，万般春泥匿清泉。当我们自行跨出破除盲的第一步时，世界已经改变。
《中国文脉》读后感14
余秋雨评价唐朝诗坛：“一群男子，一路辛苦，成了民族迈向美的天域的里程碑。他们，都是中国文脉的名贵主宰。”唐朝时中华民族最大的傲慢，那心境平和，气韵高华的大唐文明成就了这个民族的气质与名贵，使从今以往的中国人血液里都流淌着一种剥离不去的诗情画意，或孤傲，或华贵，或清冽天真，却也都弥足宝贵。我们很欣喜地发觉诗人这一特别群体以其特有的敏感记录着历史不一样的审美格式。李白笔下对山水性灵的惊异，他如不系之舟，奔忙追逐着充溢生疏的美妙，他自由伸展的灵魂，构筑了中华文明中最飘逸最性情的成分，也充溢着令人憧憬的盛唐气象，这样的浩荡，山川共仰。杜甫的生命却交织在苦难与飘舞的漩涡中，而他最动人的博爱悯人也恰如其分地从这荒泽泥沼中绵绵不绝地滋生出来，面对风雨飘摇的凄楚与不堪，他报以眼泪、悲悯和随之即来的笔墨，他绵亘着荒乱时代为数不多的和善与大美。王维则沾染着略显贵族的宁静的诗意，像余秋雨所说“连悲伤都是浩荡的，连曲折都是透彻的，连私情都是干爽的，连隐语都是靓丽的”，他的美，是平易却也是深邃的。而提及他们三人，不仅因为他们的'文字造诣几乎占去唐诗的大半灵气，而且他们的命运都经验了相同的拐点——安史之乱。这场逼得唐玄宗落荒出逃，唐王朝元气大损的浩劫动乱，险些断送这三个稀世大诗人的生命，因而我们不得不谛视一个共同命题：政脉与文脉的重叠与交织。
余秋雨并未在书中详述政治对文化的操纵，想来是因为在写这些文字时正处于敏感动荡期，他本人也因为政治问题而不得已躲入深山小屋中，才渐渐梳理起中国文脉的。但我们能清楚地感知，纵然政治文明和物质文明不能限制住文化发展的进程，就像连魏晋那样荒谬无度的乱世也出了很多风姿超群的名士，但政治权利却总是在其存在的状态中凌驾于文学领域之上，因而开放自由的政治格局缠围着的是文化的汩汩涌动的蒸蒸而上，而愚昧僵硬的统治下文脉大多只能委屈地苟活，这样的敏感脆弱，我想应不是文学的悲伤，而是文学的名贵。
我们仍就祈愿，在当下，能依旧持续着中国文脉的生命潜流，这样盛大的脉络将成为民族进程的天际中最绚丽的云霓。
《中国文脉》读后感15
前记
谈到文化，这势必是一个极为博大深远的话题。古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。
文化，之所以称为文化，就是因为它的那般与众不同，正如余秋雨先生所说：“任何民粹主义的自由海选，即便再有人数、再有资金，也与优秀文学基本无关。这不是文学的悲哀，而是文学的高贵。”
中国文脉的原始材料，是文字，它早在黄帝一代便开始作为记录的工具，于是，文字经过不断发展，在那平静安详的黄河流域一带，孕育出了《诗经》。余秋雨先生这样评价诗经：“《诗经》使中国文学从一开始就充满了稻麦香和虫鸟声。这种香气和声音，将散布久远，至今还闻到、听到。”于是，中国的文化，便从此迈出了坚实的一步，走向了极为博大精深的汉朝。
领略汉朝
在汉朝中，涌现出了一大批优秀的著名文学家：司马迁，司马相如，孔融，班昭，班固，东方朔。在这些人物中，令我最钦佩的人就是司马迁：他在年轻时是一个旅行家，游览过祖国的大好河山，但是，在他三十七岁时，他因为帮着战败投降的李陵说了几句好话，就惹怒了皇上，被残酷的处以死刑，但是，他为了自己未编写完成的史记，最后决定用腐刑代替。我一直十分惊讶于他用超长的勇气竟然活了下来，因为当时在那个弥漫着开疆拓土之势、征战杀伐之气的时代，人们对死亡看得比较随便。司马迁过去侍从汉武帝出巡时，常常看到当时的大官由于没有做好迎驾的准备而自杀，就像懊丧地打一下自己的头一样简单，周围的官员也不以为意，例如当时河东太守和陇西太守都是这样死的。他大可以直接死去，撒手人亡，但是他并没这样做，因为他有自己的理想。
从文学的角度看《史记》，其有价值的地方就在于它开辟出了一个新的写作思路——散文。就这样，时间一晃而过，到了三国鼎盛时期：
乱出豪杰
文化上的三国对垒，让人哑口无言的，是曹操的一大堆儿子中有两个非常出色。父子三人拢在一起，占去了当时华夏的一大半文化。真可谓“天下三分月色，两分尽在曹家”。曹操的诗，干净朴实，简约精悍，曹植的诗，凄凄凉凉，纯美高雅，曹丕的诗，绮丽工练，抒情深婉。三个人中，每一件精品都是能使世人啧啧称奇的：
煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急？
神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年。
风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。群燕辞归鹄南翔，念君客游多思肠。慊慊思归恋故乡，君为淹留寄他方？贱妾茕茕守空房，忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。援琴鸣弦发清商，短歌微吟不能长。明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁。
但是，话说回来，其实诸葛亮也是一个优秀的文学家，他写的《出师表》在中国，只要有点文化的人就知道，南宋诗人陆游曾经这样评价出师表：出师一表真名世，千载谁堪伯仲间！只是，诸葛亮的文章，是当做一份军事文件来写的，只凭这一点，他就比那心胸开阔，壮志激昂的曹操略显逊色。因为曹操，他是真的`把诗当做诗来写的。
自三国以后，便是唐朝——一场审美的大爆发。
审美之势
唐代文学自立而冗，丰富而挑剔，就像一场文学审美大爆发。在这场审美爆发中，接过中国文脉的人是是田园文学家陶渊明。他自幼修习儒家经典，爱闲静，念善事，抱孤念，爱丘山，有猛志，不同流俗。他厌倦了官场生活，于是脱颖而出。他感受自然，享受平静，以大自然为魂魄，享受田园生活，最后写出了著名的《桃花源记》。
继陶渊明之后，在唐代，一个又一个文学巨匠脱颖而出，这，就是为什么唐代文学如此之兴盛的原因。但是，唐朝的唐诗盛世，其实南北朝功不可没。北魏就像一个文化大熔炉，集各朝文化于一身，使它们融于华夏文明之中。
北魏王朝，不仅在唐诗上有着光荣的成就，还给我们留下了丰富的文化遗产。这些国家文明中，以龙门石窟与云冈石窟为最，今年寒假我还特意的跑去做实地考察，当我看到了那壮观雄伟，高高耸立在那石壁之上的石窟时，我不禁发出一声感叹，眼前似乎浮现出大批劳工热汗朝天的修建石窟时的场景。
乱藏蕴麻
时光变迁至了宋代，尽管宋代已经失去了唐代的辉煌，但是毕竟宋太祖赵匡胤提出了文人当政的政治思想，所以中国文脉还依然闪耀着明亮的光芒。使宋代文学还是与往日比起来更别具一格。
宋词的出现，使中国的文脉为之一振，使无数的爱国诗人因为愤愤不平，而留下了自己的笔墨：
怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切！
靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭！驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙！
——岳飞（满江红）
千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌。人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？——辛弃疾(永遇乐京口北固亭怀古)
当我在电脑上打出这些熟悉的诗词时，我不禁再次被它们的惊天气魄所打动。宋代，就是一个爱国志气的高涨的时代。就是他们的气概促成了拥有豪迈之气的宋词，并使其达到巅峰。这，或许是连文学水平达到鼎盛的唐代也自愧不如的。
文化延续
元代，一个寿命只有鲐背之年的朝代，创造了中国抹不去的耻辱——他是中国第一个受到外族入侵的朝代。所以，很多人会觉得，汉族文化与文脉很难在这个朝代中继续延续下去。但是，令汉人没想到的是：元朝皇帝阔窝台与耶律楚才并没有将中原地区整改为牧地，反而十分推崇汉文化。中书令耶律楚才是一位伟大的诗人，《湛然居士文集》便出自他手。
耶律楚材主张汉化，也是一位出色的政治家。身为中书令的他，做了一系列改革大事：他选择了自己的主要帮手——清楚汉族典章制度的丞相，主张不杀人，不屠城的信念，促成了财政，军权，法权互不干扰的局面，并且及时控制住了高利贷，采用了户籍制度，于是元朝日渐强大起来。
耶律楚材一生清贫，余先生这样写道：“他死后，政敌对他的家庭财产进行了查抄。结果发现，“惟琴阮十余，及古今书画金石、遗文数千卷”，除此之外没有任何财产。真是太廉洁了。”不仅如此，他还放弃了自己的民族身份，在他追求的“王化归一统”、“四海皆弟兄”的世界里，从来没有复兴契丹之梦。尽管他的契丹曾经建立过那么壮阔和强大的辽国，留下了那么丰富而动人的故事。
明清萧条
读过历史书的人应该知道，明清两朝闭关自守，废除宰相制，设立锦衣卫监视重臣，大兴文字狱，使文人墨客丧失考科举的意义，隐居山林。不仅如此，朝廷还闭关自守，拒绝与外国的贸易往来，从而断绝了中国文学的创新。所以，朝廷得不到新鲜的血液，文武百官中，大部分只是一些阿谀奉承的官员。再加上皇帝的享乐并且听不进铮丞的劝告，最后中国文脉在这样的推动下走起了下坡路。
所以，明清两朝中，真正有价值的文学家也只有了曹雪芹与王阳明。
王阳明，创建了“知行合一”的“心学”，他留下来的四句话即是“心学”的精髓：
无善无恶心之体，有善有恶意之动，
知善知恶是良知，为善去恶是格物。
曹雪芹，在中国，几乎是人人皆知。她写下的《红楼梦》被后人极力赞扬。“满纸荒唐言，一把辛酸泪，都云作者痴，谁解其中味！”这四句话成了这本书潇洒的写照。我一直不知道，余先生是非常热爱《红楼梦》这部书的。他在《中国文脉》中这样说道：
“小说，习惯说“四大名著”，即《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》。我们中国人喜欢集体打包，其实这四部小说完全没有理由以相同的等级放在一起。
真正的杰作只有一部：《红楼梦》。其他三部，完全不能望其项背。”
我觉得这段话说的的确有道理，《三国演义》气势恢宏，故事密集，是一本从史学角度上来看十分重要的书，只是它按照陈旧的正统观念来划分人物正邪，有脸谱化倾向；《水浒传》好得多，有正义，有性格，但是，小说情节到了好汉们被逼上梁山后，情节就无法继续，这一点在我看来十分可惜；《西游记》，在整体文学品质高于上两部，可惜重复过多、套路过深，光凭这两点，就影响了整本书的精神力度。
所以，我想说，《红楼梦》通过了一个家族兴衰的轮回，让人充分体验到了人性美的存在状态和幻灭过程，有一种时有时无的虚幻之感。
但是，毕竟在这茫茫540年中，只有曹雪芹屹立在中国文学圣坛上不倒，但是光靠那一只萤火虫是无法照亮整片中华大地的，所以，复兴衰落的中国文脉，是我们华夏子弟应该做的头等大事。
走进现代
为什么中国的文脉不能复兴？这是我读完书后，一直在想的一个问题。但是，我现在总算是想出答案来了。为什么？因为我们现在的生活太安逸，没有一丝波澜，激发不起“文人墨客”创作的激情。回首古代，多少的好诗好词都是生活在动荡不安的时代，或者是作者的政治抱负未能如愿的时候？屈原，自己的政治抱负未能实现，于是写下了《怀沙》赋后便投河自杀；司马迁受到了奇耻大辱后写下了《史记》，从此悄然无踪；苏轼一生被贬多次，但是他对生活抱满希望，写下了一首又一首千古名句……
所有的证据都悄然的告诉了我们，要想写出好的文章，必须要有激情，要多多出去活动，开开眼界，不能“两耳不闻天下事，一心只读圣贤书”，这样闭门造车，就像在学校里天天做着同样题型的卷子一样，是始终是没有效果的。
文章至此，我就引用一下余先生的话吧：
“对中国来说，中国文脉是一种千年的需要，又是一种千年的无奈。抓住它，满手芒刺；丢弃它，步履艰难。所以，我们应当在这必然寂寞的文化良知领域，重启文脉之思，重开文选之风，重立古今坐标，重建普世范本。”
【《中国文脉》读后感】相关文章：
中国文脉读后感06-18
《中国文脉》读后感06-24
中国文脉读后感08-11
《中国文脉》读书心得（精选26篇）10-22
《乡土中国》读后感05-23
《感动中国》读后感07-05
《可爱的中国》读后感11-28
《中国超越》读后感06-24